Muistatko vielä renessanssimiehen pukumaisesti vartioidun pään, joka aikoinaan koristi Saksan liittotasavallan 50 markan seteliä päättäväisellä katseella? Tämä oli yksityiskohta Hans Urmillerin muotokuvasta, jonka oli maalannut Barthel Beham, yksi 1500-luvun merkittävimmistä saksalaisista taiteilijoista. Yhdessä nuoren poikansa kanssa mies on yhä edessämme, hyvin elävänä ja tyylikkäästi pukeutuneena - ja häntä voi ihailla Frankfurtin Städelissä.
Nürnbergiläinen taiteilija Barthel Beham kunnostautui jo nuorena silmiinpistävän mestarillisten kuparikaiverrusten tekijänä. Hän on Albrecht Dürerin selvästi nuorempi aikalainen, ja juuri häneltä ovat peräisin hänen ilmeikkäät muotokuvansa patriiseista ja aatelisista hallitsijoista. Beham kilpaili tuottavasti suuren mestarin kanssa, mutta oli jälkimmäistä kapinallisempi. Hän liittyi Thomas Müntzerin ympärillä toimiviin radikaaleihin uudistusmielisiin ja seurasi heidän yhteiskunnallisia vallankumouksellisia iskulauseitaan, kunnes hänet karkotettiin häpeällisesti kaupungista. Beham lähti Müncheniin, ja siitä lähtien hän omisti taitonsa hallitsijoille: Hänestä tuli Baijerin humanistisesti ajattelevan herttuan hovimaalari, joka edisti häntä laajasti. Münchenin patriisin hienosti pukeutuneet naiset ja herrasmiehet ottivat mieluiten tämän nürnbergiläisen mestarin maalaamat muotokuvat: Naiset näyttäytyivät upeine päähineineen, turkiksineen ja kaulakoruineen, joskus jopa lemmikkieläintensä kanssa, kuten kuuluisassa Nainen papukaijan kanssa -kuvauksessa. Miesten muotokuvissa silmiinpistävin piirre on mietteliäs, lähes psykologisoitunut ilme. Maalattujen tai kaiverrettujen muotokuvien tarkoituksena oli turvata memoria, näiden henkilöiden muisto heidän kuolemansa jälkeenkin; tämä oli tyypillinen ajatus renessanssin aikana. Esimerkiksi tärkeä baijerilainen poliitikko Leonhard von Eck oli kuvattu sekä maalauksessa että Barthel Behamin laajalti levinneessä kuparikaiverruksessa. Mestari loi teoksia, joiden tarkoituksena oli miellyttää humanistisesti koulutettuja taidekeräilijöitä. Yhdessä näistä arvoituksellisista paneelimaalauksista näemme alastoman nuoren naisen, jota kuolema - vielä huomaamatta - jo syleilee. Mikään ei ole niin ohimenevää kuin nuoruuden kauneus, ja tätä korostaa jyrkästi hänen takanaan oleva käärinliinassa oleva naisen ruumis. Memento mori, joka on häiritsevää laatua!
Kun keisari Kaarle V ja hänen veljensä Ferdinand oleskelivat Münchenissä, hekin tutustuivat mestarin taiteeseen ja maalauttivat muotokuvansa. Herttua Vilhelm IV:llä oli paljon suunnitelmia lupaavalle nuorelle hovimaalarilleen, joten hän lähetti hänet Italiaan, jossa hänen oli määrä kehittää taidettaan. Siellä Beham sairastui kuitenkin vakavaan sairauteen, johon hän menehtyi vain 38-vuotiaana. Jos hän olisi elänyt pidempään, olisimme saattaneet mainita hänet samassa hengessä Dürerin tai Hans Baldung Grienin kanssa, mutta sen sijaan hän on valitettavasti jäänyt suhteellisen tuntemattomaksi neroksi, joka on löydettävissä vielä tänäkin päivänä.
Muistatko vielä renessanssimiehen pukumaisesti vartioidun pään, joka aikoinaan koristi Saksan liittotasavallan 50 markan seteliä päättäväisellä katseella? Tämä oli yksityiskohta Hans Urmillerin muotokuvasta, jonka oli maalannut Barthel Beham, yksi 1500-luvun merkittävimmistä saksalaisista taiteilijoista. Yhdessä nuoren poikansa kanssa mies on yhä edessämme, hyvin elävänä ja tyylikkäästi pukeutuneena - ja häntä voi ihailla Frankfurtin Städelissä.
Nürnbergiläinen taiteilija Barthel Beham kunnostautui jo nuorena silmiinpistävän mestarillisten kuparikaiverrusten tekijänä. Hän on Albrecht Dürerin selvästi nuorempi aikalainen, ja juuri häneltä ovat peräisin hänen ilmeikkäät muotokuvansa patriiseista ja aatelisista hallitsijoista. Beham kilpaili tuottavasti suuren mestarin kanssa, mutta oli jälkimmäistä kapinallisempi. Hän liittyi Thomas Müntzerin ympärillä toimiviin radikaaleihin uudistusmielisiin ja seurasi heidän yhteiskunnallisia vallankumouksellisia iskulauseitaan, kunnes hänet karkotettiin häpeällisesti kaupungista. Beham lähti Müncheniin, ja siitä lähtien hän omisti taitonsa hallitsijoille: Hänestä tuli Baijerin humanistisesti ajattelevan herttuan hovimaalari, joka edisti häntä laajasti. Münchenin patriisin hienosti pukeutuneet naiset ja herrasmiehet ottivat mieluiten tämän nürnbergiläisen mestarin maalaamat muotokuvat: Naiset näyttäytyivät upeine päähineineen, turkiksineen ja kaulakoruineen, joskus jopa lemmikkieläintensä kanssa, kuten kuuluisassa Nainen papukaijan kanssa -kuvauksessa. Miesten muotokuvissa silmiinpistävin piirre on mietteliäs, lähes psykologisoitunut ilme. Maalattujen tai kaiverrettujen muotokuvien tarkoituksena oli turvata memoria, näiden henkilöiden muisto heidän kuolemansa jälkeenkin; tämä oli tyypillinen ajatus renessanssin aikana. Esimerkiksi tärkeä baijerilainen poliitikko Leonhard von Eck oli kuvattu sekä maalauksessa että Barthel Behamin laajalti levinneessä kuparikaiverruksessa. Mestari loi teoksia, joiden tarkoituksena oli miellyttää humanistisesti koulutettuja taidekeräilijöitä. Yhdessä näistä arvoituksellisista paneelimaalauksista näemme alastoman nuoren naisen, jota kuolema - vielä huomaamatta - jo syleilee. Mikään ei ole niin ohimenevää kuin nuoruuden kauneus, ja tätä korostaa jyrkästi hänen takanaan oleva käärinliinassa oleva naisen ruumis. Memento mori, joka on häiritsevää laatua!
Kun keisari Kaarle V ja hänen veljensä Ferdinand oleskelivat Münchenissä, hekin tutustuivat mestarin taiteeseen ja maalauttivat muotokuvansa. Herttua Vilhelm IV:llä oli paljon suunnitelmia lupaavalle nuorelle hovimaalarilleen, joten hän lähetti hänet Italiaan, jossa hänen oli määrä kehittää taidettaan. Siellä Beham sairastui kuitenkin vakavaan sairauteen, johon hän menehtyi vain 38-vuotiaana. Jos hän olisi elänyt pidempään, olisimme saattaneet mainita hänet samassa hengessä Dürerin tai Hans Baldung Grienin kanssa, mutta sen sijaan hän on valitettavasti jäänyt suhteellisen tuntemattomaksi neroksi, joka on löydettävissä vielä tänäkin päivänä.
Sivu 1 / 2