Charlie Millar työskentelee monenlaisen nykytaiteen parissa. Teokset kankaalle ja paperille, kollaasit, asetelmat, figuratiiviset teokset ja installaatiot vastaavat nykypäivän tapahtumiin, herkkyyteen tai brittiläisen taiteilijan sijaintiin. Näin Millar käy teostensa katsojan kanssa vuoropuhelua, joka on joskus imartelevaa, joskus ärsyttävää, joskus provosoivaa ja aina innovatiivista.
Millar opiskeli Lontoossa Camberwellin taideyliopistossa. Tunnettu oppilaitos pitää itseään taide- ja muotoilukouluna. Opiskelijoilla on myös mahdollisuus osallistua perinteisen käsityön työpajoihin. Kurssivalikoimaan kuuluvat myös nykyaikaiset digitaalitekniikat sekä klassiset ja digitaaliset painotekniikat. Miller joutuu tässä yhteydessä kosketuksiin genrerajat ylittävien työskentelytapojen kanssa, ja tämä on havaittavissa myös hänen teoksissaan.
Akateemista koulutusta seurasivat laajat oleskelut ulkomailla. Miller matkustaa Kreikkaan, tutustuu Maliin ja tutkii asioita, jotka ovat hänelle tärkeitä: Musiikki, usko ja arkkitehtuuri. Tämän vaiheen akvarellit välittävät voimakkaita tunteita ja tiivistävät paikkojen rakenteita. Djennen mudan arkkitehtuuri, kuten "Suuri moskeija" tai "Tawaten talo", ovat herkkiä ja hienovaraisia akvarelleja, jotka kuvaavat tilannetta, paikan ainutlaatuisuutta ja tunnelmaa. Miller kehittää teemaa edelleen ja vieraannuttaa arkkitehtuurit, jotka häipyvät taustalle värillisten palikoiden peittäminä. Tunnelma tulkitaan nyt abstraktisti, värien ja muotojen kautta. Hän viettää kaksi vuotta Nairobissa ja kaksi vuotta Eritreassa. Hän tuotti rohkeita, abstrakteja teoksia, joissa värit ovat reheviä. Millar työskentelee selkeiden geometristen muotojen ja lohkojen kanssa; hän onnistuu sisällyttämään valon alueita hienovaraisen helposti. Kotimaassaan Lontoossa taiteilija harrastaa kollaaseja, joissa hän yhdistää piirustusten fragmentteja, tekstinpätkiä, helmiä ja jousia jännittäviksi tauluiksi. Canterburyn kunnianarvoisen katedraalin itäiseen kryptaan Millar asentaa 308 läpinäkyvästä hartsitiilistä koostuvan lattiapäällysteen: "All Flesh is Grass". Taiteilija valaa nämä tiilet itse. Käytössä on arkisia esineitä, rakennusjätettä, pölyä, kyniä, ristin elementtejä, symboleja, kasvien siemeniä, matkamuistoja menneiltä matkoilta ja kuvia hänen maalauksistaan. Jokaisessa tiilessä on erilainen elementti, joka on säilynyt ajan saatossa hartsissa ja joka on kuratoitu ainutlaatuiseksi esineeksi.
Millar on monialaisen taiteen luoja, hän kasvattaa mehiläisiä puutarhassaan, joten joistakin hänen maalauksistaan löytyy jälkiä hunajakennoista. Hän kokoaa siemeniä, lehtiä, esineitä, tölkkejä, nauloja ... veistoksellisiksi kollaaseiksi. Taiteilijan teoksia, alkuperäiskappaleita, on esillä yksinomaan Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Monia hänen maalauksistaan voi ostaa korkealaatuisina vedoksina. Joitakin motiiveja on saatavana jopa tarroina tai palapeleinä.
Charlie Millar työskentelee monenlaisen nykytaiteen parissa. Teokset kankaalle ja paperille, kollaasit, asetelmat, figuratiiviset teokset ja installaatiot vastaavat nykypäivän tapahtumiin, herkkyyteen tai brittiläisen taiteilijan sijaintiin. Näin Millar käy teostensa katsojan kanssa vuoropuhelua, joka on joskus imartelevaa, joskus ärsyttävää, joskus provosoivaa ja aina innovatiivista.
Millar opiskeli Lontoossa Camberwellin taideyliopistossa. Tunnettu oppilaitos pitää itseään taide- ja muotoilukouluna. Opiskelijoilla on myös mahdollisuus osallistua perinteisen käsityön työpajoihin. Kurssivalikoimaan kuuluvat myös nykyaikaiset digitaalitekniikat sekä klassiset ja digitaaliset painotekniikat. Miller joutuu tässä yhteydessä kosketuksiin genrerajat ylittävien työskentelytapojen kanssa, ja tämä on havaittavissa myös hänen teoksissaan.
Akateemista koulutusta seurasivat laajat oleskelut ulkomailla. Miller matkustaa Kreikkaan, tutustuu Maliin ja tutkii asioita, jotka ovat hänelle tärkeitä: Musiikki, usko ja arkkitehtuuri. Tämän vaiheen akvarellit välittävät voimakkaita tunteita ja tiivistävät paikkojen rakenteita. Djennen mudan arkkitehtuuri, kuten "Suuri moskeija" tai "Tawaten talo", ovat herkkiä ja hienovaraisia akvarelleja, jotka kuvaavat tilannetta, paikan ainutlaatuisuutta ja tunnelmaa. Miller kehittää teemaa edelleen ja vieraannuttaa arkkitehtuurit, jotka häipyvät taustalle värillisten palikoiden peittäminä. Tunnelma tulkitaan nyt abstraktisti, värien ja muotojen kautta. Hän viettää kaksi vuotta Nairobissa ja kaksi vuotta Eritreassa. Hän tuotti rohkeita, abstrakteja teoksia, joissa värit ovat reheviä. Millar työskentelee selkeiden geometristen muotojen ja lohkojen kanssa; hän onnistuu sisällyttämään valon alueita hienovaraisen helposti. Kotimaassaan Lontoossa taiteilija harrastaa kollaaseja, joissa hän yhdistää piirustusten fragmentteja, tekstinpätkiä, helmiä ja jousia jännittäviksi tauluiksi. Canterburyn kunnianarvoisen katedraalin itäiseen kryptaan Millar asentaa 308 läpinäkyvästä hartsitiilistä koostuvan lattiapäällysteen: "All Flesh is Grass". Taiteilija valaa nämä tiilet itse. Käytössä on arkisia esineitä, rakennusjätettä, pölyä, kyniä, ristin elementtejä, symboleja, kasvien siemeniä, matkamuistoja menneiltä matkoilta ja kuvia hänen maalauksistaan. Jokaisessa tiilessä on erilainen elementti, joka on säilynyt ajan saatossa hartsissa ja joka on kuratoitu ainutlaatuiseksi esineeksi.
Millar on monialaisen taiteen luoja, hän kasvattaa mehiläisiä puutarhassaan, joten joistakin hänen maalauksistaan löytyy jälkiä hunajakennoista. Hän kokoaa siemeniä, lehtiä, esineitä, tölkkejä, nauloja ... veistoksellisiksi kollaaseiksi. Taiteilijan teoksia, alkuperäiskappaleita, on esillä yksinomaan Yhdistyneessä kuningaskunnassa. Monia hänen maalauksistaan voi ostaa korkealaatuisina vedoksina. Joitakin motiiveja on saatavana jopa tarroina tai palapeleinä.
Sivu 1 / 1