Monien taiteilijoiden on vaikea ansaita rahaa lahjakkuudellaan. Näin kävi myös David Jamesille, joka etsi onneaan Lontoossa 1800-luvun jälkipuoliskolla. Hän oli päättänyt tehdä maalauksellaan suuren menestyksen. Vaikka hänellä ei ollut muodollista koulutusta, hän oli lahjakas ja omistautunut ammattitaidolleen. Uransa alussa James eli äärimmäisessä köyhyydessä ja työskenteli katutaiteilijana tienatakseen elantonsa. Tästä huolimatta hän ei koskaan luovuttanut. Hän oli sinnikäs, mikä lopulta kannatti: eräs taidekauppias löysi hänet ja innostui hänen töistään. Tämän ystävyyden ja saamansa taloudellisen tuen ansiosta James pystyi kehittämään maalaustaidettaan edelleen. Hän sai tunnustusta ja mahdollisuuden parempaan elämään, ja eräänä päivänä hän pääsi jopa esittelemään töitään Royal Academyyn.
Hänen tyylinsä ja valitsemansa aiheet heijastivat hänen lujaansa luonnettaan. James maalasi pääasiassa merimaisemia. Englannin rannikon karu meri, sen raivoavat aallot ja teräväreunaiset kalliot eivät päästäneet häntä menemään. Hän ryhtyi hyvin herkästi vangitsemaan tämän melko karun alueen kauneutta. Kuka tietää, kuinka monta päivää hän vietti Cornwallin rannikolla tuulessa ja säässä tutkien yksityiskohtaisesti maisemaa. Säälimätön englantilainen sade liotti hänen vaatteensa luultavasti monta kertaa, kun hän teki luonnoksia ja seurasi aaltojen liikkeitä. Tulokset olivat varmasti vaivan arvoisia. Jamesin maalaukset ovat dramaattisia ja täynnä elämää. Meren luonnonvoima on lähes käsin kosketeltavissa hänen töitään katsellessa. Joskus hänen teoksensa keskittyvät kuvaamaan vain yhtä myrskyaaltoa, joka kattaa koko kankaan. Joskus laajat rannat ja jyrkät jyrkänteet nousevat esiin. Muissa maalauksissa hän kuvaa rauhallisia rannikkomaisemia, joissa on kalastusveneitä ja pilvien läpi pilkistävää auringonpaistetta.
James luokitellaan realismin lajityyppiin. Tämä taidesuuntaus kääntyi pois idealisoiduista, luonnottomista kohtauksista. Sen tavoitteena oli näyttää elämä sellaisena kuin se on. James onnistui tässä erinomaisesti. Etenkin valon käyttö ja sen heijastuminen veteen saa kuvattavat näyttämään todellisilta. Jokainen siveltimenveto, jokainen väri ja muoto vaikuttaa hyvin harkitulta ja täydellisesti koordinoidulta. Tämä on merkittävää, varsinkin kun otetaan huomioon, että hänellä ei ollut kameraa, jolla hän olisi voinut katsoa vettä rauhallisesti. Hänen oli painettava mieleen monia yksityiskohtia: Aallonharja, valon vaihtelu, suihku - meri on jatkuvasti liikkeessä. Sen nappaaminen edellyttää kärsivällisyyttä eikä lannistumista.
Monien taiteilijoiden on vaikea ansaita rahaa lahjakkuudellaan. Näin kävi myös David Jamesille, joka etsi onneaan Lontoossa 1800-luvun jälkipuoliskolla. Hän oli päättänyt tehdä maalauksellaan suuren menestyksen. Vaikka hänellä ei ollut muodollista koulutusta, hän oli lahjakas ja omistautunut ammattitaidolleen. Uransa alussa James eli äärimmäisessä köyhyydessä ja työskenteli katutaiteilijana tienatakseen elantonsa. Tästä huolimatta hän ei koskaan luovuttanut. Hän oli sinnikäs, mikä lopulta kannatti: eräs taidekauppias löysi hänet ja innostui hänen töistään. Tämän ystävyyden ja saamansa taloudellisen tuen ansiosta James pystyi kehittämään maalaustaidettaan edelleen. Hän sai tunnustusta ja mahdollisuuden parempaan elämään, ja eräänä päivänä hän pääsi jopa esittelemään töitään Royal Academyyn.
Hänen tyylinsä ja valitsemansa aiheet heijastivat hänen lujaansa luonnettaan. James maalasi pääasiassa merimaisemia. Englannin rannikon karu meri, sen raivoavat aallot ja teräväreunaiset kalliot eivät päästäneet häntä menemään. Hän ryhtyi hyvin herkästi vangitsemaan tämän melko karun alueen kauneutta. Kuka tietää, kuinka monta päivää hän vietti Cornwallin rannikolla tuulessa ja säässä tutkien yksityiskohtaisesti maisemaa. Säälimätön englantilainen sade liotti hänen vaatteensa luultavasti monta kertaa, kun hän teki luonnoksia ja seurasi aaltojen liikkeitä. Tulokset olivat varmasti vaivan arvoisia. Jamesin maalaukset ovat dramaattisia ja täynnä elämää. Meren luonnonvoima on lähes käsin kosketeltavissa hänen töitään katsellessa. Joskus hänen teoksensa keskittyvät kuvaamaan vain yhtä myrskyaaltoa, joka kattaa koko kankaan. Joskus laajat rannat ja jyrkät jyrkänteet nousevat esiin. Muissa maalauksissa hän kuvaa rauhallisia rannikkomaisemia, joissa on kalastusveneitä ja pilvien läpi pilkistävää auringonpaistetta.
James luokitellaan realismin lajityyppiin. Tämä taidesuuntaus kääntyi pois idealisoiduista, luonnottomista kohtauksista. Sen tavoitteena oli näyttää elämä sellaisena kuin se on. James onnistui tässä erinomaisesti. Etenkin valon käyttö ja sen heijastuminen veteen saa kuvattavat näyttämään todellisilta. Jokainen siveltimenveto, jokainen väri ja muoto vaikuttaa hyvin harkitulta ja täydellisesti koordinoidulta. Tämä on merkittävää, varsinkin kun otetaan huomioon, että hänellä ei ollut kameraa, jolla hän olisi voinut katsoa vettä rauhallisesti. Hänen oli painettava mieleen monia yksityiskohtia: Aallonharja, valon vaihtelu, suihku - meri on jatkuvasti liikkeessä. Sen nappaaminen edellyttää kärsivällisyyttä eikä lannistumista.
Sivu 1 / 1