Ranskalaisen taidemaalarin Émile Lévyn (1826-1890) leveät siveltimenvedot ja mestarillinen värisekoitus ovat jättäneet unohtumattoman perinnön. Lévy oli lahjakas genre- ja muotokuvamaalari, joka täytti kankaansa dramaattisilla ja koskettavilla kohtauksilla. Hänen teostensa, joita me jäljennämme korkealaatuisilla taidegrafiikoillamme, vaikuttavuus on kunnianosoitus hänen taidokkaalle väri- ja muotokäytölleen. Lévy oppi taidettaan Francois Edouard Picot- ja Abel de Pujol-taiteilijoiden johdolla Pariisin erinomaisissa taidekouluissa, kuten École des Beaux-Artsissa. Hänen kiistaton lahjakkuutensa johti siihen, että hänelle myönnettiin arvostettu Grand Prix de Rome vuonna 1854, mikä avasi hänen tiensä taiteen maailmaan. Palattuaan Italiasta hän omistautui muotokuvamaalaukselle ja asettui pysyvästi Pariisiin. Vaikuttavien Salon-näyttelyiden ansiosta hän sai useita palkintoja, muun muassa ensimmäisen luokan mitalin vuonna 1878 ja kunniamerkin vuonna 1867.
Hänen merkittävimpiä teoksiaan ovat "Nooa kiroaa Kaanaanin" (1855), "Marttyyrien illallinen" (1859), "Orfeuksen kuolema" (1866), joka on nykyään Luxemburgin museossa, "Rakkaus ja hulluus" (1874), "Lapsuus" (1885), "Elementit" Louvren valtiovarainministeriön salongissa ja "Neitsyt Marian esittely" Pariisin Kolminaisuuden kirkossa. Näille teoksille on ominaista niiden tunteikkaat ja dramaattiset kuvaukset, ja ne todistavat Lévyn kyvystä herättää eloisat kohtaukset eloon kankaalle. Émile Lévyn teosten taidegrafiikkamme tuovat erinomaisesti esiin hänen taiteensa uskolliset värit ja hienot yksityiskohdat. Ne ovat enemmän kuin pelkkiä jäljennöksiä - ne ovat kunnianosoitus yhdelle ranskalaisen maalaustaiteen suurista mestareista ja tapa tuoda hänen taiteensa taika omaan tilaan. Nauti Lévyn huolellisesta käsityötaidosta ja taiteellisesta hengestä korkealaatuisissa taidegrafiikoissamme ja anna hänen taideteostensa lumota itsesi.
Ranskalaisen taidemaalarin Émile Lévyn (1826-1890) leveät siveltimenvedot ja mestarillinen värisekoitus ovat jättäneet unohtumattoman perinnön. Lévy oli lahjakas genre- ja muotokuvamaalari, joka täytti kankaansa dramaattisilla ja koskettavilla kohtauksilla. Hänen teostensa, joita me jäljennämme korkealaatuisilla taidegrafiikoillamme, vaikuttavuus on kunnianosoitus hänen taidokkaalle väri- ja muotokäytölleen. Lévy oppi taidettaan Francois Edouard Picot- ja Abel de Pujol-taiteilijoiden johdolla Pariisin erinomaisissa taidekouluissa, kuten École des Beaux-Artsissa. Hänen kiistaton lahjakkuutensa johti siihen, että hänelle myönnettiin arvostettu Grand Prix de Rome vuonna 1854, mikä avasi hänen tiensä taiteen maailmaan. Palattuaan Italiasta hän omistautui muotokuvamaalaukselle ja asettui pysyvästi Pariisiin. Vaikuttavien Salon-näyttelyiden ansiosta hän sai useita palkintoja, muun muassa ensimmäisen luokan mitalin vuonna 1878 ja kunniamerkin vuonna 1867.
Hänen merkittävimpiä teoksiaan ovat "Nooa kiroaa Kaanaanin" (1855), "Marttyyrien illallinen" (1859), "Orfeuksen kuolema" (1866), joka on nykyään Luxemburgin museossa, "Rakkaus ja hulluus" (1874), "Lapsuus" (1885), "Elementit" Louvren valtiovarainministeriön salongissa ja "Neitsyt Marian esittely" Pariisin Kolminaisuuden kirkossa. Näille teoksille on ominaista niiden tunteikkaat ja dramaattiset kuvaukset, ja ne todistavat Lévyn kyvystä herättää eloisat kohtaukset eloon kankaalle. Émile Lévyn teosten taidegrafiikkamme tuovat erinomaisesti esiin hänen taiteensa uskolliset värit ja hienot yksityiskohdat. Ne ovat enemmän kuin pelkkiä jäljennöksiä - ne ovat kunnianosoitus yhdelle ranskalaisen maalaustaiteen suurista mestareista ja tapa tuoda hänen taiteensa taika omaan tilaan. Nauti Lévyn huolellisesta käsityötaidosta ja taiteellisesta hengestä korkealaatuisissa taidegrafiikoissamme ja anna hänen taideteostensa lumota itsesi.
Sivu 1 / 1