Peilikuvamaiset järvimaisemat, omakuvat itsensä ja luonnon olemuksen heijastuksina: nämä ovat keskeisiä motiiveja, jotka ajoivat sveitsiläistä taidemaalaria Ferdinand Hodleria (1853-1918) koko hänen elämänsä ajan.
Elokuvan alkuvaiheessa, jo vuonna 1896, Hodler ei jätä käyttämättä tilaisuutta lavastaa itseään Geneven kansallisnäyttelyn avajaisissa hattuja heiluttavien kävijöiden ja taiteilijatovereiden riehakkaassa hälinässä. Pukuun ja keilahattuun pukeutuneen parrakkaan hoikan miehen kasvonpiirteet ja ruumiinrakenne vastaavat niitä, joita hän on piirtänyt itsestään omakuvissaan. Hänen silmiensä ja korviensa ääriviivat ovat samanmuotoiset kuin nykyajan valokuvissa. Taiteilija itse dokumentoi muistiinpanoihinsa selluloidille ikuistetun kohtauksen, joka on Hodlerin liikkuva kuva. Se syntyi samoihin aikoihin, kun Thunissa syntyneen taidemaalarin mielikuvituksen lento lähestyi äkillistä taantumaa.
Köyhissä oloissa kasvanutta nuorta Hodleria oli aluksi pidetty poikkeuksellisen lupaavana lahjakkuutena. Hän sai akatemioiden ja taidekriitikoiden edelleen jakamattoman hyväksynnän, ja hänelle tarjottiin opettajanpaikkoja ja yksityisnäyttelyitä. Panoraamamaisemamaalauksillaan hän saavutti nopeasti vaurautta Geneven taidekentällä. Hodler matkusti ympäri Eurooppaa ja hänestä tuli pian Sveitsin tunnetuin taidemaalari. Vielä nykyäänkin hänen maalauksistaan maksetaan ennätyshintoja: Saint-Prexin Genevenjärvi saavutti yli 10 miljoonan euron huutokauppatuloksen vuonna 2007, mikä teki siitä Sveitsin kalleimman maalauksen.
Toisen maailmansodan puhjettua tilanne kääntyi lopullisesti. Hodlerin kritiikki saksalaisten aggressiivisia toimia kohtaan, erityisesti Reimsin katedraalin pommitusta kohtaan, sai hänet saksalaisen lehdistön hyökkäysten kohteeksi. Münchenin Secession ei jättänyt tilaisuutta käyttämättä taiteilijan julkiseen mustamaalaamiseen. Samalla kun Blaue Reiterin ympärillä oleva piiri, johon kuuluivat Alexej von Jawlensky, Franz Marc, Paul Klee ja Wassily Kandinsky, järjesti saksalaisten, hollantilaisten, venäläisten ja ranskalaisten taiteilijoiden yhteisnäyttelyitä, Münchenin akkreditoitu taiteilijaeliitti sortui kansallismieliseen propagandaan ja kutsui Hodlerin lausuntoa "pahansuopa mielenilmaus"."Joka asuu Sveitsissä, jolla on kuitenkin saksalaiselta kuulostava nimi ja joka ei halua ymmärtää, mitä tässä sodassa on vaakalaudalla, joka ei tiedä, miten paljon meidän Saksamme merkitsee Euroopan moraalille ja että korkeimpien kulttuurihyödykkeiden turvaaminen riippuu voitostamme, siltä puuttuu sisäinen kasvatus, joka ensin muodostaa suuren taiteilijan." Välittömänä seurauksena oli Hodlerin sulkeminen tärkeimpien taiteilijaseurojen ulkopuolelle. Maalaus Saksalaisten opiskelijoiden lähtö vapaussotaan 1813, Jenan Friedrich Schillerin yliopiston helmi, oli ripustettava ja myytävä. Hodlerin kansainvälinen ura päättyi näin. Vain hänen sveitsiläiset maanmiehensä säilyttivät symbolistin muiston, jolle on nykyään omistettu näyttelyitä maailman tunnetuimmissa museoissa.
Peilikuvamaiset järvimaisemat, omakuvat itsensä ja luonnon olemuksen heijastuksina: nämä ovat keskeisiä motiiveja, jotka ajoivat sveitsiläistä taidemaalaria Ferdinand Hodleria (1853-1918) koko hänen elämänsä ajan.
Elokuvan alkuvaiheessa, jo vuonna 1896, Hodler ei jätä käyttämättä tilaisuutta lavastaa itseään Geneven kansallisnäyttelyn avajaisissa hattuja heiluttavien kävijöiden ja taiteilijatovereiden riehakkaassa hälinässä. Pukuun ja keilahattuun pukeutuneen parrakkaan hoikan miehen kasvonpiirteet ja ruumiinrakenne vastaavat niitä, joita hän on piirtänyt itsestään omakuvissaan. Hänen silmiensä ja korviensa ääriviivat ovat samanmuotoiset kuin nykyajan valokuvissa. Taiteilija itse dokumentoi muistiinpanoihinsa selluloidille ikuistetun kohtauksen, joka on Hodlerin liikkuva kuva. Se syntyi samoihin aikoihin, kun Thunissa syntyneen taidemaalarin mielikuvituksen lento lähestyi äkillistä taantumaa.
Köyhissä oloissa kasvanutta nuorta Hodleria oli aluksi pidetty poikkeuksellisen lupaavana lahjakkuutena. Hän sai akatemioiden ja taidekriitikoiden edelleen jakamattoman hyväksynnän, ja hänelle tarjottiin opettajanpaikkoja ja yksityisnäyttelyitä. Panoraamamaisemamaalauksillaan hän saavutti nopeasti vaurautta Geneven taidekentällä. Hodler matkusti ympäri Eurooppaa ja hänestä tuli pian Sveitsin tunnetuin taidemaalari. Vielä nykyäänkin hänen maalauksistaan maksetaan ennätyshintoja: Saint-Prexin Genevenjärvi saavutti yli 10 miljoonan euron huutokauppatuloksen vuonna 2007, mikä teki siitä Sveitsin kalleimman maalauksen.
Toisen maailmansodan puhjettua tilanne kääntyi lopullisesti. Hodlerin kritiikki saksalaisten aggressiivisia toimia kohtaan, erityisesti Reimsin katedraalin pommitusta kohtaan, sai hänet saksalaisen lehdistön hyökkäysten kohteeksi. Münchenin Secession ei jättänyt tilaisuutta käyttämättä taiteilijan julkiseen mustamaalaamiseen. Samalla kun Blaue Reiterin ympärillä oleva piiri, johon kuuluivat Alexej von Jawlensky, Franz Marc, Paul Klee ja Wassily Kandinsky, järjesti saksalaisten, hollantilaisten, venäläisten ja ranskalaisten taiteilijoiden yhteisnäyttelyitä, Münchenin akkreditoitu taiteilijaeliitti sortui kansallismieliseen propagandaan ja kutsui Hodlerin lausuntoa "pahansuopa mielenilmaus"."Joka asuu Sveitsissä, jolla on kuitenkin saksalaiselta kuulostava nimi ja joka ei halua ymmärtää, mitä tässä sodassa on vaakalaudalla, joka ei tiedä, miten paljon meidän Saksamme merkitsee Euroopan moraalille ja että korkeimpien kulttuurihyödykkeiden turvaaminen riippuu voitostamme, siltä puuttuu sisäinen kasvatus, joka ensin muodostaa suuren taiteilijan." Välittömänä seurauksena oli Hodlerin sulkeminen tärkeimpien taiteilijaseurojen ulkopuolelle. Maalaus Saksalaisten opiskelijoiden lähtö vapaussotaan 1813, Jenan Friedrich Schillerin yliopiston helmi, oli ripustettava ja myytävä. Hodlerin kansainvälinen ura päättyi näin. Vain hänen sveitsiläiset maanmiehensä säilyttivät symbolistin muiston, jolle on nykyään omistettu näyttelyitä maailman tunnetuimmissa museoissa.
Sivu 1 / 5