Taiteen kehityksen tallentaminen Ranskassa on monipuolinen aikamatka, joka alkaa 1100-luvulta. Clunyn luostariluostaria kauniissa Burgundissa pidetään Ranskan kirkollisen taiteen lähtökohtana. Maan kirkkoja koristavat taide-esineet, joille on ominaista selkeä, pelkistetty ja melko asiallinen tyyli. Pyhimysten kuvia käytettiin ikkunoissa, matoissa ja kuvakudoksissa. Kirjonta-taito kehittyi Ranskassa. Englannin valloitusta kuvaava teos on nykyään Unescon suojeluksessa, ja se on ainutlaatuinen kulttuurihistoriallinen jäänne. Renessanssi merkitsi uudistumisen ajanjakson alkua, joka ulottui kaikille taiteen aloille. TAITEILIJASTA0 tuli kuninkaan ensimmäinen taidemaalari ja arkkitehti, ja hän vaikutti taidekenttään ennennäkemättömällä tavalla. Ranskalainen taide koki uskomattoman muutoksen. Vaikka taide oli Ranskassa 1600-luvun alkuun asti vain alueellisesti kiinnostavaa, ranskalaisista taiteilijoista tuli Euroopan taidekentän hallitseva voima. Samaan aikaan maalaustaide muuttui klassisesta akateemisesta toteutuksesta taiteeksi, johon nykyaikaiset osatekijät vaikuttivat jatkuvasti.
Vuosisatojen ajan maan politiikkaa ovat leimanneet jännitteet ja konfliktijaksot. Monarkit ja hallitsijat tulivat ja menivät, jättäen taiteeseen henkilökohtaisen jälkensä. Henrik IV:n myötä taide palasi maneerisuuteen. Taidemuoto, joka ei ollut enää vain hovien omaisuutta, siirtyi kaupunkikulttuuriin. Yksi kolmesta ranskalaisesta taidekeskuksesta, jotka kehittyivät Fontainebleaun hovin ympärille. Aivan kuten Nancyssa ja Pariisin suurkaupungissa, täällä asuivat taiteilijat, jotka määrittivät Ranskan kulttuurin sävyn. Ranskan taide ja kulttuuri saavuttivat huippunsa Ludvig XIV:n aikana. Klassinen, täydellisen esteettisen tyylin omaava Aurinkokuningas mullisti arkkitehtuurin ja taiteen, ja häntä pidetään yhtenä suurimmista taiteellisesti luovien suojelijoista. Napoleon rakasti henkilöllisyytensä ja taistelukentällä tekemiensä urotekojen lavastamista.
Rokokoon myötä taidemaailmaan tuli uutta leikkisyyttä ja vapautta. Elämänhalusta ja aistillisista nautinnoista tuli tärkeitä aiheita maalaustaiteessa. Rakastavaisten leikkisä kosiskelu ja ritarillinen imartelu ei ollut tästä lähtien enää tabu. Kaikki nautinnollisen rakastelun lajit ovat läsnä taiteessa. Jean Antoine Watteau oli yksi johtavista taiteilijoista, joka kykeni toteuttamaan tämän aiheen kuten tuskin kukaan muu ranskalaisen koulukunnan maalari. Impressionistien myötä TAITEILIJAT2, TAITEILIJAT3 ja TAITEILIJAT4 ympärillä Pariisin taidekentästä tuli yksi Euroopan tärkeimmistä maalaustaiteen keskuksista. Maalaaminen toi luonnon takaisin kankaille ja loi valon maisemiin. Taiteilijat kaikkialta Euroopasta tulivat Pariisiin kokea taiteen taikaa ja unelmiensa täyttymystä.
Taiteen kehityksen tallentaminen Ranskassa on monipuolinen aikamatka, joka alkaa 1100-luvulta. Clunyn luostariluostaria kauniissa Burgundissa pidetään Ranskan kirkollisen taiteen lähtökohtana. Maan kirkkoja koristavat taide-esineet, joille on ominaista selkeä, pelkistetty ja melko asiallinen tyyli. Pyhimysten kuvia käytettiin ikkunoissa, matoissa ja kuvakudoksissa. Kirjonta-taito kehittyi Ranskassa. Englannin valloitusta kuvaava teos on nykyään Unescon suojeluksessa, ja se on ainutlaatuinen kulttuurihistoriallinen jäänne. Renessanssi merkitsi uudistumisen ajanjakson alkua, joka ulottui kaikille taiteen aloille. TAITEILIJASTA0 tuli kuninkaan ensimmäinen taidemaalari ja arkkitehti, ja hän vaikutti taidekenttään ennennäkemättömällä tavalla. Ranskalainen taide koki uskomattoman muutoksen. Vaikka taide oli Ranskassa 1600-luvun alkuun asti vain alueellisesti kiinnostavaa, ranskalaisista taiteilijoista tuli Euroopan taidekentän hallitseva voima. Samaan aikaan maalaustaide muuttui klassisesta akateemisesta toteutuksesta taiteeksi, johon nykyaikaiset osatekijät vaikuttivat jatkuvasti.
Vuosisatojen ajan maan politiikkaa ovat leimanneet jännitteet ja konfliktijaksot. Monarkit ja hallitsijat tulivat ja menivät, jättäen taiteeseen henkilökohtaisen jälkensä. Henrik IV:n myötä taide palasi maneerisuuteen. Taidemuoto, joka ei ollut enää vain hovien omaisuutta, siirtyi kaupunkikulttuuriin. Yksi kolmesta ranskalaisesta taidekeskuksesta, jotka kehittyivät Fontainebleaun hovin ympärille. Aivan kuten Nancyssa ja Pariisin suurkaupungissa, täällä asuivat taiteilijat, jotka määrittivät Ranskan kulttuurin sävyn. Ranskan taide ja kulttuuri saavuttivat huippunsa Ludvig XIV:n aikana. Klassinen, täydellisen esteettisen tyylin omaava Aurinkokuningas mullisti arkkitehtuurin ja taiteen, ja häntä pidetään yhtenä suurimmista taiteellisesti luovien suojelijoista. Napoleon rakasti henkilöllisyytensä ja taistelukentällä tekemiensä urotekojen lavastamista.
Rokokoon myötä taidemaailmaan tuli uutta leikkisyyttä ja vapautta. Elämänhalusta ja aistillisista nautinnoista tuli tärkeitä aiheita maalaustaiteessa. Rakastavaisten leikkisä kosiskelu ja ritarillinen imartelu ei ollut tästä lähtien enää tabu. Kaikki nautinnollisen rakastelun lajit ovat läsnä taiteessa. Jean Antoine Watteau oli yksi johtavista taiteilijoista, joka kykeni toteuttamaan tämän aiheen kuten tuskin kukaan muu ranskalaisen koulukunnan maalari. Impressionistien myötä TAITEILIJAT2, TAITEILIJAT3 ja TAITEILIJAT4 ympärillä Pariisin taidekentästä tuli yksi Euroopan tärkeimmistä maalaustaiteen keskuksista. Maalaaminen toi luonnon takaisin kankaille ja loi valon maisemiin. Taiteilijat kaikkialta Euroopasta tulivat Pariisiin kokea taiteen taikaa ja unelmiensa täyttymystä.
Sivu 1 / 475