Heinrich Vogeler oli taiteellisesti tuottelias yli 50 vuotta ja jätti jälkeensä teoksen, joka yhdistää eri tyylikausia, tekniikoita, työmuotoja ja taiteellisia ilmaisukeinoja. Tämä monimuotoisuus ei johdu halusta mukautua kulloiseenkin ajan henkeen eikä mielivaltaisuudesta. Heinrich Vogelerin koko tuotantoa kantaa idealistis-utopistinen perusasenne, joka sai elämänsä aikana yhä vahvemman poliittisen ääriviivan. Taiteellisesta monipuolisuudestaan huolimatta hän ei koskaan ymmärtänyt lahjakkuuttaan yksilöllisenä ilmaisukeinona. Hän asetti toimintansa muiden ihmisten, yhteisöjen tai poliittisten muutostavoitteiden palvelukseen. Universaalin lahjakkuutensa vuoksi hän harjoitti aktiivisesti maalausta, kirjankuvitusta, taidegrafiikkaa, etsausta ja seinämaalausta. Hän työskenteli myös arkkitehtina ja sisustussuunnittelijana sekä huonekalujen, kalusteiden ja takorautojen suunnittelijana. Hänen yksilöllisesti kehittämänsä tyylillinen keino maalaustaiteessa oli monimutkainen kuva.
Heinrich Vogelerin maine perustuu hänen työnsä ensimmäiseen kauteen. Hän on ankkuroitunut kulttuurimuistiin merkittävänä jugendtaiteilijana ja Worpsweden taiteilijakolonian perustajajäsenenä. Lisäksi hän vaikutti ratkaisevasti Insel-kustantamon esteettiseen muotokieleen, kun se perustettiin vuonna 1901. Insel-Bücherei-sarja noudattaa kansien suunnittelussa edelleen Vogelerin jugendkauden koristeellis-ornamentaalisen estetiikan suuntaviivoja. Vogelerin ansiosta tuolloin tuntematon Rainer Maria Rilke sai julkaista ensimmäisen runokokoelmansa Insel-kustantamossa. Tämä merkitsi hänen maailmanlaajuisen maineensa alkua. Varhaisiin julkaisuihin kuuluu myös Vogelerin itsensä kirjoittama runokirja ("DIR"). Ensimmäisessä luomisvaiheessaan Vogeler käytti usein myöhäisromanttisia, satumaisia, kristillisiä ja symbolistisia motiiveja, jotka hän usein sijoitti Worpsweden pirunmetsän maisemaan. Tämän motiivisen suuntauksen mukaisesti hän kuvitti muun muassa Grimmin kansansatuja tai Hofmannthalin "Der Kaiser und die Hexe" -teoksen painoksen Insel-kustantamolle.
Barkenhoffista tuli vuosikymmeniksi Vogelerin sitoutumisen keskeinen paikka. Vuonna 1895 hän muutti entisen maalaistalon Worpswedessä taiteelliseksi arkkitehtuurin, sisustuksen ja puutarhojen synteesiksi. Siitä tuli vuonna 1894 perustetun Worpsweden taiteilijayhdistyksen keskeinen kokoontumispaikka, jossa oli vieraita, puolisoita ja sukulaisia. Ryhmä ei noudattanut yhteistä taiteellista ohjelmaa. Tämä johti ristiriitoihin. Taidemaalari Paula Becker-Modersohn loi maalauksia, joissa köyhyyden ja vanhuuden todellisuus tuli näkyviin. Vogeler pohdiskeli intensiivisesti hänen maalaustensa ja omien unenomaisen-romanttisten kohtaustensa välistä kontrastia. Lisäksi Rilke syytti häntä siitä, että hänen taiteensa oli liian koristeellista. Tästä kehittyi Vogelerille taiteellinen kriisi. Hänen maalaustaan "Kesäilta" vuodelta 1905 pidetään ikonisena teoksena. Se esittää Worpsweden ryhmää Barkenhoffin luona. Vaikka he musisoivat yhdessä, ihmisten asettelu ilmaisee yhteisöä hajottavaa erillisyyttä. Tämän jälkeen Vogeler keskittyi arkkitehtuuri- ja muotoilutöihin. Ensimmäisestä maailmansodasta tuli kausari. Sen jälkeen hän kääntyi sosialistisiin aatteisiin ja kehitti ekspressionismin ja kubismin vaikutteista monimutkaisten kuvien tyylilajinsa. Nämä eivät sopineet kommunistisen Neuvostoliiton ohjaaviin periaatteisiin, jonne hän muutti vuonna 1931. Hänen viimeinen luova kautensa oli sosialistisen realismin palveluksessa.
Heinrich Vogeler oli taiteellisesti tuottelias yli 50 vuotta ja jätti jälkeensä teoksen, joka yhdistää eri tyylikausia, tekniikoita, työmuotoja ja taiteellisia ilmaisukeinoja. Tämä monimuotoisuus ei johdu halusta mukautua kulloiseenkin ajan henkeen eikä mielivaltaisuudesta. Heinrich Vogelerin koko tuotantoa kantaa idealistis-utopistinen perusasenne, joka sai elämänsä aikana yhä vahvemman poliittisen ääriviivan. Taiteellisesta monipuolisuudestaan huolimatta hän ei koskaan ymmärtänyt lahjakkuuttaan yksilöllisenä ilmaisukeinona. Hän asetti toimintansa muiden ihmisten, yhteisöjen tai poliittisten muutostavoitteiden palvelukseen. Universaalin lahjakkuutensa vuoksi hän harjoitti aktiivisesti maalausta, kirjankuvitusta, taidegrafiikkaa, etsausta ja seinämaalausta. Hän työskenteli myös arkkitehtina ja sisustussuunnittelijana sekä huonekalujen, kalusteiden ja takorautojen suunnittelijana. Hänen yksilöllisesti kehittämänsä tyylillinen keino maalaustaiteessa oli monimutkainen kuva.
Heinrich Vogelerin maine perustuu hänen työnsä ensimmäiseen kauteen. Hän on ankkuroitunut kulttuurimuistiin merkittävänä jugendtaiteilijana ja Worpsweden taiteilijakolonian perustajajäsenenä. Lisäksi hän vaikutti ratkaisevasti Insel-kustantamon esteettiseen muotokieleen, kun se perustettiin vuonna 1901. Insel-Bücherei-sarja noudattaa kansien suunnittelussa edelleen Vogelerin jugendkauden koristeellis-ornamentaalisen estetiikan suuntaviivoja. Vogelerin ansiosta tuolloin tuntematon Rainer Maria Rilke sai julkaista ensimmäisen runokokoelmansa Insel-kustantamossa. Tämä merkitsi hänen maailmanlaajuisen maineensa alkua. Varhaisiin julkaisuihin kuuluu myös Vogelerin itsensä kirjoittama runokirja ("DIR"). Ensimmäisessä luomisvaiheessaan Vogeler käytti usein myöhäisromanttisia, satumaisia, kristillisiä ja symbolistisia motiiveja, jotka hän usein sijoitti Worpsweden pirunmetsän maisemaan. Tämän motiivisen suuntauksen mukaisesti hän kuvitti muun muassa Grimmin kansansatuja tai Hofmannthalin "Der Kaiser und die Hexe" -teoksen painoksen Insel-kustantamolle.
Barkenhoffista tuli vuosikymmeniksi Vogelerin sitoutumisen keskeinen paikka. Vuonna 1895 hän muutti entisen maalaistalon Worpswedessä taiteelliseksi arkkitehtuurin, sisustuksen ja puutarhojen synteesiksi. Siitä tuli vuonna 1894 perustetun Worpsweden taiteilijayhdistyksen keskeinen kokoontumispaikka, jossa oli vieraita, puolisoita ja sukulaisia. Ryhmä ei noudattanut yhteistä taiteellista ohjelmaa. Tämä johti ristiriitoihin. Taidemaalari Paula Becker-Modersohn loi maalauksia, joissa köyhyyden ja vanhuuden todellisuus tuli näkyviin. Vogeler pohdiskeli intensiivisesti hänen maalaustensa ja omien unenomaisen-romanttisten kohtaustensa välistä kontrastia. Lisäksi Rilke syytti häntä siitä, että hänen taiteensa oli liian koristeellista. Tästä kehittyi Vogelerille taiteellinen kriisi. Hänen maalaustaan "Kesäilta" vuodelta 1905 pidetään ikonisena teoksena. Se esittää Worpsweden ryhmää Barkenhoffin luona. Vaikka he musisoivat yhdessä, ihmisten asettelu ilmaisee yhteisöä hajottavaa erillisyyttä. Tämän jälkeen Vogeler keskittyi arkkitehtuuri- ja muotoilutöihin. Ensimmäisestä maailmansodasta tuli kausari. Sen jälkeen hän kääntyi sosialistisiin aatteisiin ja kehitti ekspressionismin ja kubismin vaikutteista monimutkaisten kuvien tyylilajinsa. Nämä eivät sopineet kommunistisen Neuvostoliiton ohjaaviin periaatteisiin, jonne hän muutti vuonna 1931. Hänen viimeinen luova kautensa oli sosialistisen realismin palveluksessa.
Sivu 1 / 1