Hienot värisävyt puupiirroksissa - tämä oli melko epätavallista viime vuosisadan alussa. Japanilainen taiteilija Yoshida Hiroshi loi tämän painotyypin; hän on tunnettu puupiirroksistaan, jotka kehittävät erikoisvaikutelmansa hienojen värisävyjen avulla. Ennen kuin hän omistautui kokonaan puupiirroksille vuonna 1920, hän loi akvarelleja, joissa myös hienot värisävyt ovat tärkeitä. Hän otti tämän värisävytekniikan käyttöön puupiirroksissaan, joita valmistettiin jopa 60 painokerralla valmista kuvaa kohti. Vain tällä tavoin Yoshida Hiroshi pystyi toteuttamaan puupiirrosten hienot sävyerot. Hän perusti oman painotalon vuonna 1925 voidakseen toteuttaa ideansa tarkasti.
Japanilaisen taiteilijan pääpaino oli maisemakuvissa, joihin hän kuvasi motiivejaan Japanissa ja eri puolilla maailmaa. Hänen japanilaisissa vedoksissaan on usein Fuji-vuori eri näkökulmista ja eri vuodenaikoina - kuten keväällä Hanamin eli kirsikankukkien kukinnan aikaan. Yoshida Hiroshin puupiirrosten motiivien kirjo on saanut alkunsa monista matkoista, joita hän teki elämänsä aikana. Vuonna 1923 tapahtuneen suuren Kanton maanjäristyksen jälkeen taiteilija matkusti Yhdysvaltoihin ja sieltä edelleen Eurooppaan. Myöhemmin hän lähti Kaakkois-Aasiaan ja Intiaan, mikä myös rikastutti hänen teostensa motiivien kirjoa. Yoshida Hiroshin akvarelleja ja puupiirroksia tarkastellessa huomaa nopeasti, miten hienoja värisävyjä hänen puupiirroksissaan on. Puupiirroksille ovat yleensä tyypillisiä yksinkertaiset, selkeät värit ja ääriviivat, mutta japanilaisen taiteilijan vedokset erottuvat selvästi muista. Maisemakuvat näyttävät luonnollisilta ja vangitsevat täydellisesti valon ja varjon leikin. Tämän ansiosta puupiirrokset näyttävät eloisilta ja niillä on tiettyä syvyyttä. Selkeät värisävyt saavat puupiirrokset usein näyttämään melko tasaisilta ja näyttäviltä, mutta Yoshida Hiroshi lisää kuviinsa uuden ulottuvuuden lukuisten värisävyjen avulla.
Vaikka puupiirrokset liitetään Shin-hanga-liikkeeseen, ne eroavat suuresti muiden samaan liikkeeseen kuuluvien taiteilijoiden teoksista painotapansa vuoksi. Lisäksi Yoshida Hiroshin grafiikalle on ominaista länsimaisempi tyyli, joka vakiintui hänen monilla matkoillaan Yhdysvaltoihin ja Eurooppaan. Taiteilija harjoitti myös eurooppalaista öljyvärimaalausta. Lisäksi hän käytti usein samoja painoklönttejä ja käytti niihin eri värisävyjä kuvatakseen yhtä ja samaa kuvaa eri valotunnelmissa, esimerkiksi Taj Mahalia Intiassa. Nykyään Yoshida Hiroshin tunnelmalliset puupiirrokset ovat esillä lukuisissa museoissa ympäri maailmaa, kuten British Museumissa, Portlandin taidemuseossa ja Harvardin taidemuseoissa.
Hienot värisävyt puupiirroksissa - tämä oli melko epätavallista viime vuosisadan alussa. Japanilainen taiteilija Yoshida Hiroshi loi tämän painotyypin; hän on tunnettu puupiirroksistaan, jotka kehittävät erikoisvaikutelmansa hienojen värisävyjen avulla. Ennen kuin hän omistautui kokonaan puupiirroksille vuonna 1920, hän loi akvarelleja, joissa myös hienot värisävyt ovat tärkeitä. Hän otti tämän värisävytekniikan käyttöön puupiirroksissaan, joita valmistettiin jopa 60 painokerralla valmista kuvaa kohti. Vain tällä tavoin Yoshida Hiroshi pystyi toteuttamaan puupiirrosten hienot sävyerot. Hän perusti oman painotalon vuonna 1925 voidakseen toteuttaa ideansa tarkasti.
Japanilaisen taiteilijan pääpaino oli maisemakuvissa, joihin hän kuvasi motiivejaan Japanissa ja eri puolilla maailmaa. Hänen japanilaisissa vedoksissaan on usein Fuji-vuori eri näkökulmista ja eri vuodenaikoina - kuten keväällä Hanamin eli kirsikankukkien kukinnan aikaan. Yoshida Hiroshin puupiirrosten motiivien kirjo on saanut alkunsa monista matkoista, joita hän teki elämänsä aikana. Vuonna 1923 tapahtuneen suuren Kanton maanjäristyksen jälkeen taiteilija matkusti Yhdysvaltoihin ja sieltä edelleen Eurooppaan. Myöhemmin hän lähti Kaakkois-Aasiaan ja Intiaan, mikä myös rikastutti hänen teostensa motiivien kirjoa. Yoshida Hiroshin akvarelleja ja puupiirroksia tarkastellessa huomaa nopeasti, miten hienoja värisävyjä hänen puupiirroksissaan on. Puupiirroksille ovat yleensä tyypillisiä yksinkertaiset, selkeät värit ja ääriviivat, mutta japanilaisen taiteilijan vedokset erottuvat selvästi muista. Maisemakuvat näyttävät luonnollisilta ja vangitsevat täydellisesti valon ja varjon leikin. Tämän ansiosta puupiirrokset näyttävät eloisilta ja niillä on tiettyä syvyyttä. Selkeät värisävyt saavat puupiirrokset usein näyttämään melko tasaisilta ja näyttäviltä, mutta Yoshida Hiroshi lisää kuviinsa uuden ulottuvuuden lukuisten värisävyjen avulla.
Vaikka puupiirrokset liitetään Shin-hanga-liikkeeseen, ne eroavat suuresti muiden samaan liikkeeseen kuuluvien taiteilijoiden teoksista painotapansa vuoksi. Lisäksi Yoshida Hiroshin grafiikalle on ominaista länsimaisempi tyyli, joka vakiintui hänen monilla matkoillaan Yhdysvaltoihin ja Eurooppaan. Taiteilija harjoitti myös eurooppalaista öljyvärimaalausta. Lisäksi hän käytti usein samoja painoklönttejä ja käytti niihin eri värisävyjä kuvatakseen yhtä ja samaa kuvaa eri valotunnelmissa, esimerkiksi Taj Mahalia Intiassa. Nykyään Yoshida Hiroshin tunnelmalliset puupiirrokset ovat esillä lukuisissa museoissa ympäri maailmaa, kuten British Museumissa, Portlandin taidemuseossa ja Harvardin taidemuseoissa.
Sivu 1 / 1