Tanskan rauhallisissa maisemissa toivotettiin 5. syyskuuta 1837 tervetulleeksi tuleva taidemaailman valopilkku - Janus Andreas Bartholin la Cour. Ringkøbingissä syntynyt ja isänsä, maanomistaja ja poliitikko Otto August la Courin tilalla kasvanut nuori Janus löysi intohimonsa maisemamaalaukseen jo 7-8-vuotiaana. Pian hänen opettajansa ARTISTREPLEPLACE0 Århusin katedraalikoulussa, jossa Janus opiskeli nuoruudessaan, tunnisti taiteellisen potentiaalin hänen ensimmäisissä luonnoksissaan. Nämä ratkaisevat alkeet muokkasivat la Courin kohtaloa maisemamaalarina ja loivat perustan tuleville taideteoksille, joita nykyään jäljennämme suurella huolellisuudella taidegrafiikan vedoksina.
Ranskalaissyntyisen, Tanskaan vuonna 1732 muuttaneen suvun jälkeläisenä la Cour saattoi muistella paitsi rikasta sukuhistoriaa myös vaikuttavaa uraa, joka sai alkunsa Frederik Christian Kiærskoun ja Wilhelm Marstrand:n kaltaisten tunnettujen taiteilijoiden yksityistunneilla. Huolimatta suhteellisen myöhäisestä muodollisesta taidekoulutuksesta Tanskan kuninkaallisessa taideakatemiassa vuonna 1857 la Cour oli jo kaksi vuotta aiemmin debytoinut maalauksellaan Strandparti ved Helgenæs Charlottenborgin kevätnäyttelyssä. Hänen syvä ihailunsa tanskalaisen maalaustaiteen kultakautta kohtaan näkyi hänen teoksissaan koko hänen taiteilijauransa ajan. Hänen viileä, pelkistetty luontokuvansa tapahtui usein ilman figuraatiota jatkaen hänen opettajiensa ja mesenaattiensa perinnettä, kuten P.C. Skovgaard ja Johan Thomas Lundbye. La Courin lahjakkuus tunnustettiin lukuisilla palkinnoilla, kuten Neuhausenske Premiumilla vuonna 1861 ja Thorvaldsenin mitaleilla vuonna 1871. Nämä palkinnot ja useat apurahat mahdollistivat La Courin opintomatkat, jotka veivät hänet Ranskaan, Italiaan ja Sveitsiin ja muokkasivat entisestään hänen taiteellisia vaikutteita ja tekniikoita. Vaikka la Couria kiehtoi taiteilijataide4 , johon hän törmäsi Pariisin-matkallaan 1860-luvulla, hän suosi kuitenkin tanskalaista perinnettä noudattavaa, selkeää, sumeilematonta maalaustekniikkaa.
Kultaisen kauden taiteen ihailusta huolimatta Janus la Cour vetäytyi Kööpenhaminan taidekentältä vuonna 1884 ja asettui asumaan lähelle Århusia. Tämän tietoisen vetäytymisen taustalla oli hänen päätöksensä pysyä erossa moderneista suuntauksista, kuten avomaalauksesta (en plain air), ja keskittyä Eckersbergin koulukunnan akateemiseen perinteeseen. Vaikka hän pysyi naimattomana koko elämänsä ajan, hän jätti vaikuttavan, yli 870 tunnettua teosta käsittävän perinnön, joka kirjattiin elämäkertaan hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1909. Janus la Courin teokset, jotka ovat nykyään nähtävillä kaikissa suurimmissa tanskalaisissa museoissa ja Pommersche Landesmuseumissa Greifswaldissa Saksassa, ovat vaikuttava osoitus hänen lahjakkuudestaan ja omistautumisestaan taiteelle. Taidegrafiikan jäljentämiseen erikoistuneena yrityksenä olemme ylpeitä voidessamme antaa la Courin perinnön elää hänen teostensa yksityiskohtaisten jäljennösten kautta. Jokainen tuottamamme taidegrafiikka on kunnianosoitus taiteilijalle, joka jakoi intohimonsa maalaamiseen maailman kanssa ja vangitsi sen kauneuden jokaiseen teokseensa.
Tanskan rauhallisissa maisemissa toivotettiin 5. syyskuuta 1837 tervetulleeksi tuleva taidemaailman valopilkku - Janus Andreas Bartholin la Cour. Ringkøbingissä syntynyt ja isänsä, maanomistaja ja poliitikko Otto August la Courin tilalla kasvanut nuori Janus löysi intohimonsa maisemamaalaukseen jo 7-8-vuotiaana. Pian hänen opettajansa ARTISTREPLEPLACE0 Århusin katedraalikoulussa, jossa Janus opiskeli nuoruudessaan, tunnisti taiteellisen potentiaalin hänen ensimmäisissä luonnoksissaan. Nämä ratkaisevat alkeet muokkasivat la Courin kohtaloa maisemamaalarina ja loivat perustan tuleville taideteoksille, joita nykyään jäljennämme suurella huolellisuudella taidegrafiikan vedoksina.
Ranskalaissyntyisen, Tanskaan vuonna 1732 muuttaneen suvun jälkeläisenä la Cour saattoi muistella paitsi rikasta sukuhistoriaa myös vaikuttavaa uraa, joka sai alkunsa Frederik Christian Kiærskoun ja Wilhelm Marstrand:n kaltaisten tunnettujen taiteilijoiden yksityistunneilla. Huolimatta suhteellisen myöhäisestä muodollisesta taidekoulutuksesta Tanskan kuninkaallisessa taideakatemiassa vuonna 1857 la Cour oli jo kaksi vuotta aiemmin debytoinut maalauksellaan Strandparti ved Helgenæs Charlottenborgin kevätnäyttelyssä. Hänen syvä ihailunsa tanskalaisen maalaustaiteen kultakautta kohtaan näkyi hänen teoksissaan koko hänen taiteilijauransa ajan. Hänen viileä, pelkistetty luontokuvansa tapahtui usein ilman figuraatiota jatkaen hänen opettajiensa ja mesenaattiensa perinnettä, kuten P.C. Skovgaard ja Johan Thomas Lundbye. La Courin lahjakkuus tunnustettiin lukuisilla palkinnoilla, kuten Neuhausenske Premiumilla vuonna 1861 ja Thorvaldsenin mitaleilla vuonna 1871. Nämä palkinnot ja useat apurahat mahdollistivat La Courin opintomatkat, jotka veivät hänet Ranskaan, Italiaan ja Sveitsiin ja muokkasivat entisestään hänen taiteellisia vaikutteita ja tekniikoita. Vaikka la Couria kiehtoi taiteilijataide4 , johon hän törmäsi Pariisin-matkallaan 1860-luvulla, hän suosi kuitenkin tanskalaista perinnettä noudattavaa, selkeää, sumeilematonta maalaustekniikkaa.
Kultaisen kauden taiteen ihailusta huolimatta Janus la Cour vetäytyi Kööpenhaminan taidekentältä vuonna 1884 ja asettui asumaan lähelle Århusia. Tämän tietoisen vetäytymisen taustalla oli hänen päätöksensä pysyä erossa moderneista suuntauksista, kuten avomaalauksesta (en plain air), ja keskittyä Eckersbergin koulukunnan akateemiseen perinteeseen. Vaikka hän pysyi naimattomana koko elämänsä ajan, hän jätti vaikuttavan, yli 870 tunnettua teosta käsittävän perinnön, joka kirjattiin elämäkertaan hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1909. Janus la Courin teokset, jotka ovat nykyään nähtävillä kaikissa suurimmissa tanskalaisissa museoissa ja Pommersche Landesmuseumissa Greifswaldissa Saksassa, ovat vaikuttava osoitus hänen lahjakkuudestaan ja omistautumisestaan taiteelle. Taidegrafiikan jäljentämiseen erikoistuneena yrityksenä olemme ylpeitä voidessamme antaa la Courin perinnön elää hänen teostensa yksityiskohtaisten jäljennösten kautta. Jokainen tuottamamme taidegrafiikka on kunnianosoitus taiteilijalle, joka jakoi intohimonsa maalaamiseen maailman kanssa ja vangitsi sen kauneuden jokaiseen teokseensa.
Sivu 1 / 1