Marianne Stokes oli itävaltalainen taidemaalari, joka asui ja työskenteli Englannissa vuosisadan vaihteessa miehensä Adrian Strokesin kanssa, joka oli myös taidemaalari. Pariskunta matkusti paljon ja piti tiiviisti yhteyttä muihin taiteilijoihin. Marianne Stokesin varhais-, keski- ja myöhäistuotannossa näkyy asteittainen siirtyminen öljyvärimaalauksesta temperamaalaukseen, samoin kuin asteittainen muutos hänen motiivivalinnoissaan, ja se paljastaa erilaisia vaikutteita nykyajan suuntauksista. Unkarin-matkansa julkaisua varten tekemiensä maalausten myötä hän jätti jälkeensä myös etnografisen ilmaisuvoimaisen teoksen.
Marianne Stoken koulutus vei hänet kotikaupungistaan Grazista Müncheniin ja Pariisiin. Pont-Avenin taiteilijakoloniassa vuonna 1883 hän tapasi Adrian Stokesin, jonka kanssa hän avioitui vuonna 1884. Taiteilijapariskunta muutti Englantiin, mutta matkusti paljon ja etsi usein yhteyttä taiteilijakoloniaan, kuten Cornwallin St Ivesiin, jossa Marianne Stokesista tuli Newly Schoolin jäsen, tai Skageniin Tanskassa. Marianne ja Adrian kuuluivat taidekentän liikkeellepaneviin voimiin, ja Mariannen teokset heijastavat vaikutteita, joita hänen vuorovaikutuksensa ajan tärkeiden taiteilijoiden kanssa oli jättänyt.
Marianne Stokes aloitti uransa Münchenin koulukunnan ympäristössä, opettajansa Wilhelm von Lindenschmittin, Gabriel von Hacklin, Otto Seitzin ja ilmeisesti myös Johann Straussin piirissä, joka omisti hänelle vuonna 1875 polkka-mazurkan "Light and Shadow". Varhainen teos, kuten "Träumendes Mädchen" vuodelta 1875, osoittaa miksi. Ensimmäistä kehitystä kohti genrenomaista osoittaa "Der Milchkrug" vuodelta 1884.
Ranskassa taiteilijoiden, kuten Jules Bastien Lepage ja Jean Francois Millet on havaittavissa. Tälle ajanjaksolle sijoittuu lähinnä maaseutunaturalismiin liittyviä maisemia ja genremaisemia, kuten Matkalla pelloille (1885). Myös St. Ivesin taiteilijakolonian ympäristössä ja Skagenissa oleskellessa syntyneet kuvat ovat tätä perinnettä. Teoksessa "In a Field of Crowfoot" Stoke tutkii impressionismia vuonna 1890. Vuodesta 1890 alkaen kiinnostus uskonnollisia, myyttisiä ja keskiaika-romanttisia aiheita kohtaan on vallalla, mikä paljastaa preraafaliittien vaikutuksen. Varhainen askel tähän suuntaan on esimerkiksi Grimmin veljesten "Sammakkoprinssi" vuodelta 1890, josta esimerkkinä ovat sellaiset teokset kuin "Enkeli viihdyttää pyhää lasta" (1893) tai "Aucassin ja Nicolette" (1898). Vuodesta 1895 lähtien Stokes kääntyi yhä enemmän pois öljyvärimaalauksesta kohti temperamaalausta, kuten esimerkiksi teoksessa "Madonna ja lapsi" (1905). Pariskunnan matka Balkanille dokumentoitiin vuonna 1909 kirjassa "Unkari", jota varten Marianne Stokes loi etnografisesti arvokkaita kuvia. Vuonna 1912 Marianne suunnitteli William Morrisille seinävaatteen. Vuonna 1908 hän auttoi Albert Hallissa järjestetyn Suffragettien marssin banderollien kanssa. Marianne Stokes osallistui näyttelyihin Pariisin Salonissa, useita kertoja Royal Academyyn, Münchenissä vuonna 1890 ja Chicagon maailmannäyttelyssä vuonna 1893. Nykyään hänen töitään on lähinnä yksityiskokoelmissa.
Marianne Stokes oli itävaltalainen taidemaalari, joka asui ja työskenteli Englannissa vuosisadan vaihteessa miehensä Adrian Strokesin kanssa, joka oli myös taidemaalari. Pariskunta matkusti paljon ja piti tiiviisti yhteyttä muihin taiteilijoihin. Marianne Stokesin varhais-, keski- ja myöhäistuotannossa näkyy asteittainen siirtyminen öljyvärimaalauksesta temperamaalaukseen, samoin kuin asteittainen muutos hänen motiivivalinnoissaan, ja se paljastaa erilaisia vaikutteita nykyajan suuntauksista. Unkarin-matkansa julkaisua varten tekemiensä maalausten myötä hän jätti jälkeensä myös etnografisen ilmaisuvoimaisen teoksen.
Marianne Stoken koulutus vei hänet kotikaupungistaan Grazista Müncheniin ja Pariisiin. Pont-Avenin taiteilijakoloniassa vuonna 1883 hän tapasi Adrian Stokesin, jonka kanssa hän avioitui vuonna 1884. Taiteilijapariskunta muutti Englantiin, mutta matkusti paljon ja etsi usein yhteyttä taiteilijakoloniaan, kuten Cornwallin St Ivesiin, jossa Marianne Stokesista tuli Newly Schoolin jäsen, tai Skageniin Tanskassa. Marianne ja Adrian kuuluivat taidekentän liikkeellepaneviin voimiin, ja Mariannen teokset heijastavat vaikutteita, joita hänen vuorovaikutuksensa ajan tärkeiden taiteilijoiden kanssa oli jättänyt.
Marianne Stokes aloitti uransa Münchenin koulukunnan ympäristössä, opettajansa Wilhelm von Lindenschmittin, Gabriel von Hacklin, Otto Seitzin ja ilmeisesti myös Johann Straussin piirissä, joka omisti hänelle vuonna 1875 polkka-mazurkan "Light and Shadow". Varhainen teos, kuten "Träumendes Mädchen" vuodelta 1875, osoittaa miksi. Ensimmäistä kehitystä kohti genrenomaista osoittaa "Der Milchkrug" vuodelta 1884.
Ranskassa taiteilijoiden, kuten Jules Bastien Lepage ja Jean Francois Millet on havaittavissa. Tälle ajanjaksolle sijoittuu lähinnä maaseutunaturalismiin liittyviä maisemia ja genremaisemia, kuten Matkalla pelloille (1885). Myös St. Ivesin taiteilijakolonian ympäristössä ja Skagenissa oleskellessa syntyneet kuvat ovat tätä perinnettä. Teoksessa "In a Field of Crowfoot" Stoke tutkii impressionismia vuonna 1890. Vuodesta 1890 alkaen kiinnostus uskonnollisia, myyttisiä ja keskiaika-romanttisia aiheita kohtaan on vallalla, mikä paljastaa preraafaliittien vaikutuksen. Varhainen askel tähän suuntaan on esimerkiksi Grimmin veljesten "Sammakkoprinssi" vuodelta 1890, josta esimerkkinä ovat sellaiset teokset kuin "Enkeli viihdyttää pyhää lasta" (1893) tai "Aucassin ja Nicolette" (1898). Vuodesta 1895 lähtien Stokes kääntyi yhä enemmän pois öljyvärimaalauksesta kohti temperamaalausta, kuten esimerkiksi teoksessa "Madonna ja lapsi" (1905). Pariskunnan matka Balkanille dokumentoitiin vuonna 1909 kirjassa "Unkari", jota varten Marianne Stokes loi etnografisesti arvokkaita kuvia. Vuonna 1912 Marianne suunnitteli William Morrisille seinävaatteen. Vuonna 1908 hän auttoi Albert Hallissa järjestetyn Suffragettien marssin banderollien kanssa. Marianne Stokes osallistui näyttelyihin Pariisin Salonissa, useita kertoja Royal Academyyn, Münchenissä vuonna 1890 ja Chicagon maailmannäyttelyssä vuonna 1893. Nykyään hänen töitään on lähinnä yksityiskokoelmissa.
Sivu 1 / 1