Monet hänen aikalaisensa pitivät firenzeläistä taidemaalaria Paolo Uccelloa eksentrisenä, jotkut jopa julistivat hänet hulluksi. Taiteilijan oikea nimi oli Paolo di Dono, mutta hänet tunnettiin nimellä Paolo Uccello. Hän sai lempinimen Uccello (lintu), koska hän kuvasi freskoissaan lukemattomia lintuja ja muita eläimiä. Uccelloa pidettiin koko elämänsä ajan eksentrisenä, melankolisena ja vaikeana. Kukaan ei ymmärtänyt hänen innostustaan avaruudelliseen perspektiiviin, joka lähenteli pakkomiellettä. Häneen vaikuttivat teokset ARTISTREPLEPLACE0 ja ARTISTREPLEPLACE1. Hän pyrki aina kuvaamaan ihmisiä ja eläimiä kolmiulotteisesti freskoissaan. Taidemaalari uppoutui usein viikoiksi matemaattisiin tutkimuksiinsa avaruudellisesta perspektiivistä. Häntä kiehtoi geometriset muodot ja niiden plastisuus. Kuvanveistäjä Donatello kuitenkin uskoi, että Uccello keskittyi liikaa miesten päähineiden kuvaamiseen ja tuhlasi lahjakkuutensa järjettömiin tutkimuksiin. Uccello jatkoi kuitenkin intensiivistä paneutumista geometriaan ja matematiikkaan. Jopa taidemaalarin värinkäyttö oli uutta aikakaudelleen. Uccello upotti kaupungit ja maisemat väreihin, jotka eivät vastanneet todellisuutta. Maalaustyyli, joka tuli uudelleen esiin vasta vuosisatoja myöhemmin ekspressionismin myötä. Uccellon taiteellinen vapaus oli hänen aikalaisilleen käsittämätöntä. Taidemaalari tuli tunnetummaksi eloisista taistelumaalauksistaan, joita hän loi vuodesta 1440 alkaen vaikutusvaltaiselle De Medici -suvulle. Tässäkin maalauksessa ihmiset ja eläimet maalattiin kolmiulotteisesti.
Uccello jätti jälkensä varhaisrenessanssin maalaustyyliin. Hän syntyi alkavan murroksen aikaan. 1400-luvun alussa italialaisessa maalaustaiteessa ja kuvanveistossa alkoi uusi taiteellinen aikakausi. Katolinen kirkko, rikkaat hallitsijat ja varakkaat kauppiaat toivat taiteilijoille uusia tulonlähteitä. Paolo Uccello oppi ensin kuvanveiston taidetta ja työskenteli Lorenzo Ghiberti:n työpajassa. Sitten hän lähti Venetsiaan, jossa hän teki mosaiikkeja San Marcon kirkkoon. Seuraavina vuosina hän loi merkittäviä freskoja Firenzessä. Mielenkiintoinen on ratsastajapatsaan kolmiulotteinen esitys. Katsoja näkee patsaan viistosti alhaalta päin. Tämä loi illuusion siitä, että katselisi veistosta. Tässä taiteilijan huolellinen paneutuminen avaruudelliseen perspektiiviin oli erityisen ilmeistä. Uccello sai elämänsä loppupuolella yhä vähemmän tilauksia. Hänen ilmeinen eksentrisyytensä eristi hänet yhä enemmän lähimmäisistään. Uccellon oli toistuvasti pyydettävä taloudellista tukea. Modernista lähestymistavastaan huolimatta Paolo Uccellon maalaustyyli säilyi keskiaikaisena. Perspektiivistä tuli hänelle elinikäinen teema. Nykyään maalaria pidetään perspektiivimaalauksen uranuurtajana.
Monet hänen aikalaisensa pitivät firenzeläistä taidemaalaria Paolo Uccelloa eksentrisenä, jotkut jopa julistivat hänet hulluksi. Taiteilijan oikea nimi oli Paolo di Dono, mutta hänet tunnettiin nimellä Paolo Uccello. Hän sai lempinimen Uccello (lintu), koska hän kuvasi freskoissaan lukemattomia lintuja ja muita eläimiä. Uccelloa pidettiin koko elämänsä ajan eksentrisenä, melankolisena ja vaikeana. Kukaan ei ymmärtänyt hänen innostustaan avaruudelliseen perspektiiviin, joka lähenteli pakkomiellettä. Häneen vaikuttivat teokset ARTISTREPLEPLACE0 ja ARTISTREPLEPLACE1. Hän pyrki aina kuvaamaan ihmisiä ja eläimiä kolmiulotteisesti freskoissaan. Taidemaalari uppoutui usein viikoiksi matemaattisiin tutkimuksiinsa avaruudellisesta perspektiivistä. Häntä kiehtoi geometriset muodot ja niiden plastisuus. Kuvanveistäjä Donatello kuitenkin uskoi, että Uccello keskittyi liikaa miesten päähineiden kuvaamiseen ja tuhlasi lahjakkuutensa järjettömiin tutkimuksiin. Uccello jatkoi kuitenkin intensiivistä paneutumista geometriaan ja matematiikkaan. Jopa taidemaalarin värinkäyttö oli uutta aikakaudelleen. Uccello upotti kaupungit ja maisemat väreihin, jotka eivät vastanneet todellisuutta. Maalaustyyli, joka tuli uudelleen esiin vasta vuosisatoja myöhemmin ekspressionismin myötä. Uccellon taiteellinen vapaus oli hänen aikalaisilleen käsittämätöntä. Taidemaalari tuli tunnetummaksi eloisista taistelumaalauksistaan, joita hän loi vuodesta 1440 alkaen vaikutusvaltaiselle De Medici -suvulle. Tässäkin maalauksessa ihmiset ja eläimet maalattiin kolmiulotteisesti.
Uccello jätti jälkensä varhaisrenessanssin maalaustyyliin. Hän syntyi alkavan murroksen aikaan. 1400-luvun alussa italialaisessa maalaustaiteessa ja kuvanveistossa alkoi uusi taiteellinen aikakausi. Katolinen kirkko, rikkaat hallitsijat ja varakkaat kauppiaat toivat taiteilijoille uusia tulonlähteitä. Paolo Uccello oppi ensin kuvanveiston taidetta ja työskenteli Lorenzo Ghiberti:n työpajassa. Sitten hän lähti Venetsiaan, jossa hän teki mosaiikkeja San Marcon kirkkoon. Seuraavina vuosina hän loi merkittäviä freskoja Firenzessä. Mielenkiintoinen on ratsastajapatsaan kolmiulotteinen esitys. Katsoja näkee patsaan viistosti alhaalta päin. Tämä loi illuusion siitä, että katselisi veistosta. Tässä taiteilijan huolellinen paneutuminen avaruudelliseen perspektiiviin oli erityisen ilmeistä. Uccello sai elämänsä loppupuolella yhä vähemmän tilauksia. Hänen ilmeinen eksentrisyytensä eristi hänet yhä enemmän lähimmäisistään. Uccellon oli toistuvasti pyydettävä taloudellista tukea. Modernista lähestymistavastaan huolimatta Paolo Uccellon maalaustyyli säilyi keskiaikaisena. Perspektiivistä tuli hänelle elinikäinen teema. Nykyään maalaria pidetään perspektiivimaalauksen uranuurtajana.
Sivu 1 / 2