Tokugawa-kauden Japanissa taidetta arvostettiin suuresti. Erityisesti aatelisto ja rikkaat olivat ylpeitä kokoelmistaan ja tukivat taiteilijoita, joita pitivät erityisen lahjakkaina. Sakai Hōitsu itse oli peräisin aatelissuvusta. Hän oli harkitseva, uskonnollinen, varovainen ja luonnon kauneuden innoittama mies. Taiteilijana hän ei aluksi pystynyt asettumaan tyylilleen. Sen sijaan hän oppi maalaamaan muutamalta eri opettajalta ja osoitti lahjakkuutta eri tyylilajeissa.
Sakai omisti koko elämänsä taiteelle. Maalaamiselle omistautumisensa ansiosta hänet hyväksyttiin Kiotossa sijaitsevaan Kanō-kouluun, mikä oli todellinen kunnia 1700-luvun Japanissa. Vain lahjakkaimmat taiteilijat onnistuivat pääsemään näiden arvostettujen opettajien piiriin. Tämän koulun opettajat olivat kaikki peräisin Kanō-suvun pitkästä suvusta. Heidän työnsä ja instituutionsa olivat muokanneet maan taidetta vuosisatojen ajan, ja tuskin yksikään aloitteleva taiteilija saattoi välttyä kouluttautumiselta täällä. Sakai oppi tyypillisen Kanō-tyylin, joka kuvasi useimmiten luonnon ja japanilaisen mytologian motiiveja herkissä sommitelmissa. Sakain koulutus ei kuitenkaan päättynyt maineikkaaseen kouluun. Siellä opittua maalaustyyliä pidettiin yhä useammin vanhanaikaisena, vaikka se olikin monimutkainen ja esteettinen. Kanō-suku oli pitkään hallinnut Japanin taidemaailmaa, mutta Sakaiden aikaan oli alkamassa muutos. Maan sosiaaliset rakenteet olivat muuttumassa ja niiden myötä myös taiteelliset normit. Uudet keski- ja yläluokat, jotka olivat vaurastuneet kaupan kautta, tavoittelivat taidetta ja heillä oli siihen varaa. Tietty sallivuus ja hedonismi levisivät japanilaisessa kulttuurissa. Tämä suuntaus tarttui ukiyo-e-tyyliin, joka, toisin kuin kanō-tyyli, keskittyi enemmän ihmisten ja kaupunkien elämään. Sakai oppi tämän tyylilajin, mutta ei pysynyt siinä pitkään. Ehkä hänen uskonnollinen vakaumuksensa tai yksinkertainen tyytymättömyys sai hänet lopulta palaamaan perinteisempiin motiiveihin. Hän opiskeli vielä kahden mestarin johdolla, kunnes hän vihdoin pääsi todellisen inspiraationsa jäljille: Rinpa-tyyliin, joka oli jo jonkin aikaa ollut poissa muodista mutta kiehtoi Sakain syvästi.
Sakai vietti elämänsä viimeiset vuodet buddhalaisena munkkina. Hän asui eristäytyneenä luostarissa, jossa hän opiskeli tarkasti Rinpa-tyyliä. Hän oli erityisen ihastunut lähes sata vuotta ennen häntä syntyneen taiteilijan ARTISTREPLEPLACE0:n töihin. Ogataa pidettiin Rinpa-koulukunnan tyylikkäimpänä taidemaalarina. Hänen luontokuvansa olivat samaan aikaan realistisia ja myös abstraktioita, jotka yhdistyivät suunnitteluelementteinä kauniiksi sommitelmiksi. Sakai jäljitteli hänen tyyliään ja teki useita jäljennöksiä Ogatan tunnetuimmista teoksista. Näin hän onnistui tuomaan Rinpa-koulukunnan takaisin suuren yleisön tietoisuuteen ja innostamaan nuoria taiteilijoita seuraamaan esimerkkiä.
Tokugawa-kauden Japanissa taidetta arvostettiin suuresti. Erityisesti aatelisto ja rikkaat olivat ylpeitä kokoelmistaan ja tukivat taiteilijoita, joita pitivät erityisen lahjakkaina. Sakai Hōitsu itse oli peräisin aatelissuvusta. Hän oli harkitseva, uskonnollinen, varovainen ja luonnon kauneuden innoittama mies. Taiteilijana hän ei aluksi pystynyt asettumaan tyylilleen. Sen sijaan hän oppi maalaamaan muutamalta eri opettajalta ja osoitti lahjakkuutta eri tyylilajeissa.
Sakai omisti koko elämänsä taiteelle. Maalaamiselle omistautumisensa ansiosta hänet hyväksyttiin Kiotossa sijaitsevaan Kanō-kouluun, mikä oli todellinen kunnia 1700-luvun Japanissa. Vain lahjakkaimmat taiteilijat onnistuivat pääsemään näiden arvostettujen opettajien piiriin. Tämän koulun opettajat olivat kaikki peräisin Kanō-suvun pitkästä suvusta. Heidän työnsä ja instituutionsa olivat muokanneet maan taidetta vuosisatojen ajan, ja tuskin yksikään aloitteleva taiteilija saattoi välttyä kouluttautumiselta täällä. Sakai oppi tyypillisen Kanō-tyylin, joka kuvasi useimmiten luonnon ja japanilaisen mytologian motiiveja herkissä sommitelmissa. Sakain koulutus ei kuitenkaan päättynyt maineikkaaseen kouluun. Siellä opittua maalaustyyliä pidettiin yhä useammin vanhanaikaisena, vaikka se olikin monimutkainen ja esteettinen. Kanō-suku oli pitkään hallinnut Japanin taidemaailmaa, mutta Sakaiden aikaan oli alkamassa muutos. Maan sosiaaliset rakenteet olivat muuttumassa ja niiden myötä myös taiteelliset normit. Uudet keski- ja yläluokat, jotka olivat vaurastuneet kaupan kautta, tavoittelivat taidetta ja heillä oli siihen varaa. Tietty sallivuus ja hedonismi levisivät japanilaisessa kulttuurissa. Tämä suuntaus tarttui ukiyo-e-tyyliin, joka, toisin kuin kanō-tyyli, keskittyi enemmän ihmisten ja kaupunkien elämään. Sakai oppi tämän tyylilajin, mutta ei pysynyt siinä pitkään. Ehkä hänen uskonnollinen vakaumuksensa tai yksinkertainen tyytymättömyys sai hänet lopulta palaamaan perinteisempiin motiiveihin. Hän opiskeli vielä kahden mestarin johdolla, kunnes hän vihdoin pääsi todellisen inspiraationsa jäljille: Rinpa-tyyliin, joka oli jo jonkin aikaa ollut poissa muodista mutta kiehtoi Sakain syvästi.
Sakai vietti elämänsä viimeiset vuodet buddhalaisena munkkina. Hän asui eristäytyneenä luostarissa, jossa hän opiskeli tarkasti Rinpa-tyyliä. Hän oli erityisen ihastunut lähes sata vuotta ennen häntä syntyneen taiteilijan ARTISTREPLEPLACE0:n töihin. Ogataa pidettiin Rinpa-koulukunnan tyylikkäimpänä taidemaalarina. Hänen luontokuvansa olivat samaan aikaan realistisia ja myös abstraktioita, jotka yhdistyivät suunnitteluelementteinä kauniiksi sommitelmiksi. Sakai jäljitteli hänen tyyliään ja teki useita jäljennöksiä Ogatan tunnetuimmista teoksista. Näin hän onnistui tuomaan Rinpa-koulukunnan takaisin suuren yleisön tietoisuuteen ja innostamaan nuoria taiteilijoita seuraamaan esimerkkiä.
Sivu 1 / 1