Taiteen kauneus ja monimutkaisuus voi ilmetä monissa eri muodoissa, ja harva taiteilija on onnistunut ilmaisemaan sitä yhtä taitavasti maalaustaiteessa, kuvanveistossa ja arkkitehtuurissa kuin Alonso Cano. Cano syntyi käsityöläisperheeseen 19. helmikuuta 1601 Granadassa, Espanjassa, ja hänestä tuli kolminkertainen lahjakkuus, joka loi pohjan "Escuela granadina de pintura" eli granadolaiselle maalaustaiteelle. Cano aloitti taiteellisen matkansa jo nuorena, kun hän muutti perheensä kanssa Sevillaan ja ryhtyi sellaisten mestareiden oppilaaksi kuin TAITEILIJA0, TAITEILIJA1 ja TAITEILIJA2. Isänsä opetuksen sekä opettajien ja mentoreiden tuen ansiosta Cano saavutti monipuolisuuden, jonka ansiosta hän pystyi erikoistumaan monenlaisiin taidemuotoihin. Hän esimerkiksi suunnitteli alttareita S. Paulan ja S. Alberton kirkkoihin ja loi John Baptistan ja John Evangelistan muotokuvia yliopiston kirkkoon. Cano osoitti taitonsa kuvanveistäjänä aina isänsä aloittamien Lebrijan alttaritaulujen huolellisesta suunnittelusta patsaiden luomiseen.
Kohtalo vei Canon Madridiin vuonna 1637, jossa hänestä tuli Diego Velázquez:n suosituksen ansiosta kuningas Filip IV:n hovimaalari, joka vastasi kaikista kuninkaallisista rakennuksista. Tämä kuninkaallinen toimeksianto antoi hänelle mahdollisuuden kehittää taitonsa korkeimmalle tasolle ja koristella Alcázarin huoneita maalauksilla. Suunnitellessaan San Isidro el Realin ja San Miguelin kirkkoja hän valitsi uskonnollisia aiheita, jotka kuvastivat kansan hyveellisyyttä ja hartautta. Huolimatta vakavista henkilökohtaisista myllerryksistä ja syytöksistä, jotka pakottivat hänet lähtemään Madridista, Cano pysyi uskollisena taiteelleen ja loi Valenciassa maalauksia Porta Coeli -kartanoon sekä San Juan de Riberan ja S. Franciscon kirkkoihin. Hänen paluunsa Granadaan vuonna 1652 merkitsi toista huippuhetkeä hänen urallaan, kun hänet nimitettiin kirkolliseksi residenssiksi ja katedraalin tuomiokapituli antoi hänelle hyväntekeväisyysviran. Canon nerokkuus näkyi hänen Granadan katedraalin julkisivutyössään, joka toteutettiin hänen suunnitelmiensa mukaan ja joka ilmentää hänen näkemystään arkkitehtuurin ja kuvataiteen harmonisesta liitosta.
Hänen maalauksissaan esiintyvän ankaruuden ja sirouden ainutlaatuisen yhdistelmän voi kokea upeissa taideteoksissa, jotka ovat nyt esillä museoissa, kuten Museo del Pradossa Madridissa ja Berliinin galleriassa. Hänen kykynsä poimia muinaisia kuvioita ja tulkita niitä uudelleen käymättä koskaan Italiassa on osoitus hänen poikkeuksellisesta taiteellisesta lahjomattomuudestaan. Laadukkaiden taidegrafiikoiden toimittajana meillä on kunnia esitellä Alonso Canon ajatonta kauneutta ja merkittävää lahjakkuutta, taiteilijan, joka on jättänyt pysyvän perinnön jokaisella siveltimenvedolla, veistoksella ja arkkitehtonisella suunnitelmalla.
Taiteen kauneus ja monimutkaisuus voi ilmetä monissa eri muodoissa, ja harva taiteilija on onnistunut ilmaisemaan sitä yhtä taitavasti maalaustaiteessa, kuvanveistossa ja arkkitehtuurissa kuin Alonso Cano. Cano syntyi käsityöläisperheeseen 19. helmikuuta 1601 Granadassa, Espanjassa, ja hänestä tuli kolminkertainen lahjakkuus, joka loi pohjan "Escuela granadina de pintura" eli granadolaiselle maalaustaiteelle. Cano aloitti taiteellisen matkansa jo nuorena, kun hän muutti perheensä kanssa Sevillaan ja ryhtyi sellaisten mestareiden oppilaaksi kuin TAITEILIJA0, TAITEILIJA1 ja TAITEILIJA2. Isänsä opetuksen sekä opettajien ja mentoreiden tuen ansiosta Cano saavutti monipuolisuuden, jonka ansiosta hän pystyi erikoistumaan monenlaisiin taidemuotoihin. Hän esimerkiksi suunnitteli alttareita S. Paulan ja S. Alberton kirkkoihin ja loi John Baptistan ja John Evangelistan muotokuvia yliopiston kirkkoon. Cano osoitti taitonsa kuvanveistäjänä aina isänsä aloittamien Lebrijan alttaritaulujen huolellisesta suunnittelusta patsaiden luomiseen.
Kohtalo vei Canon Madridiin vuonna 1637, jossa hänestä tuli Diego Velázquez:n suosituksen ansiosta kuningas Filip IV:n hovimaalari, joka vastasi kaikista kuninkaallisista rakennuksista. Tämä kuninkaallinen toimeksianto antoi hänelle mahdollisuuden kehittää taitonsa korkeimmalle tasolle ja koristella Alcázarin huoneita maalauksilla. Suunnitellessaan San Isidro el Realin ja San Miguelin kirkkoja hän valitsi uskonnollisia aiheita, jotka kuvastivat kansan hyveellisyyttä ja hartautta. Huolimatta vakavista henkilökohtaisista myllerryksistä ja syytöksistä, jotka pakottivat hänet lähtemään Madridista, Cano pysyi uskollisena taiteelleen ja loi Valenciassa maalauksia Porta Coeli -kartanoon sekä San Juan de Riberan ja S. Franciscon kirkkoihin. Hänen paluunsa Granadaan vuonna 1652 merkitsi toista huippuhetkeä hänen urallaan, kun hänet nimitettiin kirkolliseksi residenssiksi ja katedraalin tuomiokapituli antoi hänelle hyväntekeväisyysviran. Canon nerokkuus näkyi hänen Granadan katedraalin julkisivutyössään, joka toteutettiin hänen suunnitelmiensa mukaan ja joka ilmentää hänen näkemystään arkkitehtuurin ja kuvataiteen harmonisesta liitosta.
Hänen maalauksissaan esiintyvän ankaruuden ja sirouden ainutlaatuisen yhdistelmän voi kokea upeissa taideteoksissa, jotka ovat nyt esillä museoissa, kuten Museo del Pradossa Madridissa ja Berliinin galleriassa. Hänen kykynsä poimia muinaisia kuvioita ja tulkita niitä uudelleen käymättä koskaan Italiassa on osoitus hänen poikkeuksellisesta taiteellisesta lahjomattomuudestaan. Laadukkaiden taidegrafiikoiden toimittajana meillä on kunnia esitellä Alonso Canon ajatonta kauneutta ja merkittävää lahjakkuutta, taiteilijan, joka on jättänyt pysyvän perinnön jokaisella siveltimenvedolla, veistoksella ja arkkitehtonisella suunnitelmalla.
Sivu 1 / 1