Artemisia Gentileschi on luultavasti 1600-luvun tunnetuin naistaiteilija. Orazio Gentileschin ainoana tyttärenä hänen mieltymyksensä taiteeseen oli hänen geeneissään. Gentileschi vietti suuren osan urastaan Italiassa, Espanjassa ja Lontoossa. Hänen teostensa pääteema: nainen vahvana sankarittarena. Monet hänen maalauksistaan käsittelevät naisen roolia mytologiassa, uskonnossa ja runoudessa. Myös itsemurhan ja väkivallan kaltaisilla tabuaiheilla on merkitystä. Usein nainen on voittaja tai taistelija, kuten yhdessä hänen kuuluisimmista teoksistaan "Judith ja Holofernes" (n. 1620).
Gentileschin uraa varjosti aluksi pitkittynyt oikeudenkäynti, joka johtui hänen isänsä taidemaalarin ja kollegan Agostino Tassin tekemästä raiskauksesta. Tämä tuska tulee selvästi esiin monissa hänen teoksissaan ja antaa erityisesti naisille moniulotteisen ilmaisuvoiman. Oikeudenkäynti, jonka on lähteiden mukaan täytynyt tapahtua vuosina 1612/13, oli monien tiedossa, ja se kirjattiin huolellisesti ylös. Erilaisten menettelyjen jälkeen, joissa taiteilijan oli itse todistettava, ettei hän ollut prostituoitu, Tassi todettiin syylliseksi ja pidätettiin.
Oikeudenkäynnin jälkeen Gentileschi tapasi Pierantonio di Vincenzo Stiattesin, tuolloin melko tuntemattoman taiteilijan, jonka kanssa hän avioitui Firenzessä. Yhdessä heillä oli neljä lasta.
Muutto Firenzeen osoittautui nopeasti menestyksekkääksi hankkeeksi, ja hän onnistui palauttamaan oikeudenkäynnin vahingoittaman maineensa. Firenzessä hänestä tuli lopulta ensimmäinen nainen, joka pääsi Accademia del Disegnon jäseneksi, mikä avasi tietä aloitteleville naistaiteilijoille. Hän onnistui solmimaan tärkeitä kontakteja ja joutui pian firenzeläisen yläluokan tärkeiden jäsenten tietoisuuteen. Gentileschi valmisti useita teoksia Medicille, josta tuli nopeasti hänen taiteensa innokkaita mesenaatteja. Galileo Galilei ja Cristofano Allori kuuluivat myös hänen lähipiiriinsä. 1630-luvulla Gentileschi muutti Lontooseen, jossa hänen isänsä työskenteli maalarina Kaarle I:n hovissa. Hän avusti häntä useissa suurissa hankkeissa tämän kuolemaan vuonna 1637 asti, minkä jälkeen hän palasi Napoliin, jossa hän kuoli vuonna 1652/53.
Artemisia Gentileschin teokset erottuvat toisistaan naisvartalon naturalistisen kuvauksen sekä värin käytön ansiosta dramaturgisena välineenä. Valo ja varjo ovat tärkeitä elementtejä hänen maalauksissaan, ja ne antavat teoksille ainutlaatuisen auran. Hänen isänsä Orazio Gentileschi ja erityisesti Caravaggio vaikuttivat taiteilijaan suuresti, mikä ilmenee ennen kaikkea hänen rakkaudessaan tarkkuuteen. Maalattujen vaatteiden, myös verhojen, korkea materiaalisuus on tyypillistä taiteilijalle. Artemisia Gentileschi onnistui vakiinnuttamaan asemansa alalla, jota hänen aikanaan hallitsivat erityisesti miehet. Jopa hänen omassa työpajassaan työskenteli pääasiassa miehiä. Gentileschi osoitti rohkeutta ja tarmokkuutta - arvoja, jotka heijastuvat hänen taiteessaan.
Artemisia Gentileschi on luultavasti 1600-luvun tunnetuin naistaiteilija. Orazio Gentileschin ainoana tyttärenä hänen mieltymyksensä taiteeseen oli hänen geeneissään. Gentileschi vietti suuren osan urastaan Italiassa, Espanjassa ja Lontoossa. Hänen teostensa pääteema: nainen vahvana sankarittarena. Monet hänen maalauksistaan käsittelevät naisen roolia mytologiassa, uskonnossa ja runoudessa. Myös itsemurhan ja väkivallan kaltaisilla tabuaiheilla on merkitystä. Usein nainen on voittaja tai taistelija, kuten yhdessä hänen kuuluisimmista teoksistaan "Judith ja Holofernes" (n. 1620).
Gentileschin uraa varjosti aluksi pitkittynyt oikeudenkäynti, joka johtui hänen isänsä taidemaalarin ja kollegan Agostino Tassin tekemästä raiskauksesta. Tämä tuska tulee selvästi esiin monissa hänen teoksissaan ja antaa erityisesti naisille moniulotteisen ilmaisuvoiman. Oikeudenkäynti, jonka on lähteiden mukaan täytynyt tapahtua vuosina 1612/13, oli monien tiedossa, ja se kirjattiin huolellisesti ylös. Erilaisten menettelyjen jälkeen, joissa taiteilijan oli itse todistettava, ettei hän ollut prostituoitu, Tassi todettiin syylliseksi ja pidätettiin.
Oikeudenkäynnin jälkeen Gentileschi tapasi Pierantonio di Vincenzo Stiattesin, tuolloin melko tuntemattoman taiteilijan, jonka kanssa hän avioitui Firenzessä. Yhdessä heillä oli neljä lasta.
Muutto Firenzeen osoittautui nopeasti menestyksekkääksi hankkeeksi, ja hän onnistui palauttamaan oikeudenkäynnin vahingoittaman maineensa. Firenzessä hänestä tuli lopulta ensimmäinen nainen, joka pääsi Accademia del Disegnon jäseneksi, mikä avasi tietä aloitteleville naistaiteilijoille. Hän onnistui solmimaan tärkeitä kontakteja ja joutui pian firenzeläisen yläluokan tärkeiden jäsenten tietoisuuteen. Gentileschi valmisti useita teoksia Medicille, josta tuli nopeasti hänen taiteensa innokkaita mesenaatteja. Galileo Galilei ja Cristofano Allori kuuluivat myös hänen lähipiiriinsä. 1630-luvulla Gentileschi muutti Lontooseen, jossa hänen isänsä työskenteli maalarina Kaarle I:n hovissa. Hän avusti häntä useissa suurissa hankkeissa tämän kuolemaan vuonna 1637 asti, minkä jälkeen hän palasi Napoliin, jossa hän kuoli vuonna 1652/53.
Artemisia Gentileschin teokset erottuvat toisistaan naisvartalon naturalistisen kuvauksen sekä värin käytön ansiosta dramaturgisena välineenä. Valo ja varjo ovat tärkeitä elementtejä hänen maalauksissaan, ja ne antavat teoksille ainutlaatuisen auran. Hänen isänsä Orazio Gentileschi ja erityisesti Caravaggio vaikuttivat taiteilijaan suuresti, mikä ilmenee ennen kaikkea hänen rakkaudessaan tarkkuuteen. Maalattujen vaatteiden, myös verhojen, korkea materiaalisuus on tyypillistä taiteilijalle. Artemisia Gentileschi onnistui vakiinnuttamaan asemansa alalla, jota hänen aikanaan hallitsivat erityisesti miehet. Jopa hänen omassa työpajassaan työskenteli pääasiassa miehiä. Gentileschi osoitti rohkeutta ja tarmokkuutta - arvoja, jotka heijastuvat hänen taiteessaan.
Sivu 1 / 1