Barokin majesteettisuuden keskellä esiintyy nimi François de Nomé, ranskalainen taidemaalari, jonka arvoituksellinen tuotanto on jättänyt jälkensä taidehistoriaan. Vuonna 1593 Metzissä, Lothringenissa, syntynyt de Nomé muutti jo varhain taiteen sykkivään sydämeen, Roomaan. Siellä hän vietti kahdeksan vuotta flaamilaisen maisemamaalari Balthasar Lauwersin työpajassa ennen kuin hän muutti Vesuviuksen juurella sijaitsevaan Napoliin. Laadukkaat taidegrafiikkamme tarjoavat ikkunan de Nomén luoviin vuosiin näissä inspiroivissa metropoleissa.
1900-luvun puoliväliin saakka hänen teoksensa liitettiin salaperäiselle "Monsu Desiderio" -nimiselle henkilölle, joka nykyään tunnistetaan ainakin kolmen taiteilijan kollektiiviksi: François de Nomé, Didier Barra Metzistä ja edelleen tuntematon maalari. Tunnusomaista de Nomén teoksille ovat usein muiden taiteilijoiden lisäämät hahmot, kuten Belisario Corenzio ja Jacob van Swanenburgh. Tämä yhteistoiminnallinen luomisprosessi näkyy myös taidegrafiikoissamme, jotka jäljennetään äärimmäisen huolellisesti ja tarkasti.
Vilkaisu yhteen hänen teoksistaan paljastaa meille lähes surrealistisen, postapokalyptisen maiseman. Motiiveissa näkyy omituisia, usein rappeutuneita raunioita tai lähes paljaita rakennuksia. Ihmiset muuttuvat pieniksi hahmoiksi maanläheisten sävyjen ja sumeiden reunojen keskellä. Tyypillinen esimerkki on hänen kuvauksensa Venetsian Piazza di San Marco -aukiosta: rakenteet ovat oikeat, mutta yksityiskohdat näyttävät olevan peräisin toisesta maailmasta. Vaikka hänen tyylinsä tuskin vaikutti seuraavan vuosisadan italialaisiin maisemamaalareihin, se löysi tiensä esimerkiksi Salvatore Rosa:n ja Michelangelo Cerquozzi:n kaltaisten taidemaalareiden teoksiin ja ilmestyi uudelleen Piraneden Capricci-tauluissa (oudot ja fantastiset monumentit, rauniot tai rakennukset). Käyttämällä tätä ainutlaatuista tyyliä taidegrafiikoissamme taiteen ystävät voivat kokea de Nomén töiden surrealistisen kauneuden ja ylevän estetiikan kotona.
Barokin majesteettisuuden keskellä esiintyy nimi François de Nomé, ranskalainen taidemaalari, jonka arvoituksellinen tuotanto on jättänyt jälkensä taidehistoriaan. Vuonna 1593 Metzissä, Lothringenissa, syntynyt de Nomé muutti jo varhain taiteen sykkivään sydämeen, Roomaan. Siellä hän vietti kahdeksan vuotta flaamilaisen maisemamaalari Balthasar Lauwersin työpajassa ennen kuin hän muutti Vesuviuksen juurella sijaitsevaan Napoliin. Laadukkaat taidegrafiikkamme tarjoavat ikkunan de Nomén luoviin vuosiin näissä inspiroivissa metropoleissa.
1900-luvun puoliväliin saakka hänen teoksensa liitettiin salaperäiselle "Monsu Desiderio" -nimiselle henkilölle, joka nykyään tunnistetaan ainakin kolmen taiteilijan kollektiiviksi: François de Nomé, Didier Barra Metzistä ja edelleen tuntematon maalari. Tunnusomaista de Nomén teoksille ovat usein muiden taiteilijoiden lisäämät hahmot, kuten Belisario Corenzio ja Jacob van Swanenburgh. Tämä yhteistoiminnallinen luomisprosessi näkyy myös taidegrafiikoissamme, jotka jäljennetään äärimmäisen huolellisesti ja tarkasti.
Vilkaisu yhteen hänen teoksistaan paljastaa meille lähes surrealistisen, postapokalyptisen maiseman. Motiiveissa näkyy omituisia, usein rappeutuneita raunioita tai lähes paljaita rakennuksia. Ihmiset muuttuvat pieniksi hahmoiksi maanläheisten sävyjen ja sumeiden reunojen keskellä. Tyypillinen esimerkki on hänen kuvauksensa Venetsian Piazza di San Marco -aukiosta: rakenteet ovat oikeat, mutta yksityiskohdat näyttävät olevan peräisin toisesta maailmasta. Vaikka hänen tyylinsä tuskin vaikutti seuraavan vuosisadan italialaisiin maisemamaalareihin, se löysi tiensä esimerkiksi Salvatore Rosa:n ja Michelangelo Cerquozzi:n kaltaisten taidemaalareiden teoksiin ja ilmestyi uudelleen Piraneden Capricci-tauluissa (oudot ja fantastiset monumentit, rauniot tai rakennukset). Käyttämällä tätä ainutlaatuista tyyliä taidegrafiikoissamme taiteen ystävät voivat kokea de Nomén töiden surrealistisen kauneuden ja ylevän estetiikan kotona.
Sivu 1 / 1