Kun renessanssi korvasi Italiassa keskiajan, siihen asti voimassa olleet maailmankatsomukset romahtivat sen myötä. Ihminen alkoi ajatella intensiivisesti itseään ja asetti itsensä keskeiseen asemaan. Jos ajattelu tuntuu nykyään itsestään selvältä, 1400-luvulla se oli varattu vain harvoille. Da Vinci hyödynsi uutta tapaa tarkastella maailmaa ainutlaatuisella tavalla ja kehittyi universaaliksi neroksi. Hänestä kehittyi mies, joka kokosi yhteen kaiken sen, mitä renessanssi vaati. Leonardo väitti rohkeasti, että maapallo oli vanhempi kuin kirkko. Hän haaveili lentämisestä ja seurasi lintujen lentoa. Lopuksi Leonardo yhdisti havaintokykynsä tietämykseen ja poikkeukselliseen ajattelukykyyn.
Leonardo da Vinci oli taiteilija, joka edusti renessanssin henkeä kuin kukaan muu. Taidemaalarina da Vincin veistokselliset ihmiskehon kuvaukset ja kankaan käyttö tilana ovat kiehtovia. Leonardon maalaustaiteeseen sisältyi ajattelua, näkemistä ja tuntemista, taitoja, joita hänen aikansa maalareilla ei ollut tässä määrin. Valon ja varjon hienovaraiset siirtymät luovat syvyyttä ja johdattavat katsojan maisemien läpi. Taiteilija leikittelee taitavasti lämpimillä ja kylmillä väreillä. Väriefektien tuntemus ja perspektiivin luominen kertovat suuresta tieteellisestä ymmärryksestä ja taidosta toteuttaa ne kuvallisesti.
Da Vincin nimi liittyy anatomian luonnosten lisäksi läheisesti Mona Lisan muotokuvaan. Erityisesti naisen hymy jää katsojan mieleen. Renessanssin taiteilijat olivat asettaneet itselleen korkean tavoitteen. Sielukkaan muotokuvan maalaus. Heidän pitäisi onnistua maalaamaan henkilö, joka säteilee elämää. Da Vinci onnistui Lisallaan. Tutkijat ovat yhä ymmällään siitä, kuka Lisa oli. Ei ole varmaa, kuinka kauan Leonardo työskenteli teoksen parissa. Jotkut sanovat, että hän matkusti maalauksen mukana ja maalasi naisen henkilökohtaisen kauneusihanteensa mukaan. Ehkä hän vaikuttaa liian maskuliiniselta nykypäivän standardien mukaan. Mutta maalaus lumoaa katsojan hymyilevillä huulilla ja ilmeikkäillä silmillä.
Kun renessanssi korvasi Italiassa keskiajan, siihen asti voimassa olleet maailmankatsomukset romahtivat sen myötä. Ihminen alkoi ajatella intensiivisesti itseään ja asetti itsensä keskeiseen asemaan. Jos ajattelu tuntuu nykyään itsestään selvältä, 1400-luvulla se oli varattu vain harvoille. Da Vinci hyödynsi uutta tapaa tarkastella maailmaa ainutlaatuisella tavalla ja kehittyi universaaliksi neroksi. Hänestä kehittyi mies, joka kokosi yhteen kaiken sen, mitä renessanssi vaati. Leonardo väitti rohkeasti, että maapallo oli vanhempi kuin kirkko. Hän haaveili lentämisestä ja seurasi lintujen lentoa. Lopuksi Leonardo yhdisti havaintokykynsä tietämykseen ja poikkeukselliseen ajattelukykyyn.
Leonardo da Vinci oli taiteilija, joka edusti renessanssin henkeä kuin kukaan muu. Taidemaalarina da Vincin veistokselliset ihmiskehon kuvaukset ja kankaan käyttö tilana ovat kiehtovia. Leonardon maalaustaiteeseen sisältyi ajattelua, näkemistä ja tuntemista, taitoja, joita hänen aikansa maalareilla ei ollut tässä määrin. Valon ja varjon hienovaraiset siirtymät luovat syvyyttä ja johdattavat katsojan maisemien läpi. Taiteilija leikittelee taitavasti lämpimillä ja kylmillä väreillä. Väriefektien tuntemus ja perspektiivin luominen kertovat suuresta tieteellisestä ymmärryksestä ja taidosta toteuttaa ne kuvallisesti.
Da Vincin nimi liittyy anatomian luonnosten lisäksi läheisesti Mona Lisan muotokuvaan. Erityisesti naisen hymy jää katsojan mieleen. Renessanssin taiteilijat olivat asettaneet itselleen korkean tavoitteen. Sielukkaan muotokuvan maalaus. Heidän pitäisi onnistua maalaamaan henkilö, joka säteilee elämää. Da Vinci onnistui Lisallaan. Tutkijat ovat yhä ymmällään siitä, kuka Lisa oli. Ei ole varmaa, kuinka kauan Leonardo työskenteli teoksen parissa. Jotkut sanovat, että hän matkusti maalauksen mukana ja maalasi naisen henkilökohtaisen kauneusihanteensa mukaan. Ehkä hän vaikuttaa liian maskuliiniselta nykypäivän standardien mukaan. Mutta maalaus lumoaa katsojan hymyilevillä huulilla ja ilmeikkäillä silmillä.
Sivu 1 / 18