Wilhelm Maria Hubertus Leiblin kankailla levittäytyvät laajat siveltimenvedot sekä valon ja varjon leikit kantavat mukanaan arkielämän hiljaisia melodioita ja itse elämän kaunistelematonta luonnetta. Kölnissä 23. lokakuuta 1844 syntynyt ja Würzburgissa 4. joulukuuta 1900 kuollut Leibl vakiinnutti perintönsä saksalaisen realismin arvovaltaisena edustajana, ja tämä perintö näkyy jokaisessa taidegrafiikassamme. Wilhelm Leibl, viides tuomiokirkon kappelimestari Carl Leiblin kuudesta lapsesta, aloitti matkansa taidemaailmaan jätettyään lukkosepän oppisopimuksen. Hän oppi ensimmäiset siveltimenvedot Hermann Beckeriltä Kölnissä ja jatkoi opintojaan Münchenin kuninkaallisessa taideakatemiassa. Siellä hän opiskeli nimekkäiden opettajien, kuten Hermann Anschütz, Alexander Strähuber, Arthur Georg von Ramberg ja Karl Theodor von Piloty, johdolla. Mutta juuri hänen tapaamisensa ja ystävyytensä Gustave Courbet:n kanssa muokkasi merkittävästi hänen taiteellista matkaansa. Rouva Gedonin muotokuva (1868/69), joka on yksi hänen tärkeimmistä teoksistaan tältä varhaiskaudelta ja nykyään haluttu taidegrafiikka, toi hänet läheiseen kosketukseen Courbet'n ja tämän realistisen maalaustaiteen kanssa.
Taiteilijana Leibl etsi aina samanhenkisiä sieluja. Vuonna 1870 hän kokosi ympärilleen Münchenissä taiteilijaryhmän, Leiblin piirin, johon kuuluivat TAITEILIJAT4, TAITEILIJAT5 ja TAITEILIJAT6. Vaikka hän vetäytyi Münchenin taide-elämästä vuodesta 1873 alkaen, hän ei antanut koskaan luopua intohimostaan. Hän vetäytyi Ylä-Baijeriin taidemaalarin Johann Sperl kanssa ja jatkoi työtään. Työskennellessään luonnossa Leibl pystyi vangitsemaan luonnonvalon hienovaraiset vivahteet ja saavuttamaan teoksissaan hämmästyttävän yksityiskohtaisuuden, joka näkyy myös Leiblin töistä tekemissämme taidegrafiikoissa.
Wilhelm Leiblin teokset ovat paitsi tarkka kuvaus maailmasta sellaisena kuin se on, myös intohimoinen kunnianosoitus tavalliselle elämälle. Hänen yksityiskohtaiselle maalaukselleen, joka lähestyi impressionismia vuodesta 1890 lähtien, oli aina ominaista hahmojen suljettu fyysisyys. Leibl oli ennen kaikkea ihmisten kuvaaja. Hänen teoksensa, kuten kuuluisa "Kolme naista kirkossa" (1881), ovat osoitus hänen uskomattomasta lahjakkuudestaan maalarina ja vertaansa vailla olevasta kyvystä vangita ihmisten aito luonne. Olemme ylpeitä voidessamme tarjota hänen upeita teoksiaan kuvataidegrafiikkakokoelmassamme, jotka on jäljennetty mahdollisimman laadukkaasti ja yksityiskohtaisesti, jotta Leiblin mestarillisille teoksille voidaan tehdä oikeutta. Nykyään Wilhelm Leiblin teokset ovat edelleen kiehtova ikkuna menneisyyteen ja heijastavat ihmisluonnetta. Jokaisessa hänen tuotantoaan edustavassa taidegrafiikassa on hänen taiteellisen matkansa ja elinikäisen intohimonsa taiteeseen jäljet. Taidegrafiikoillemme ominaisen äärimmäisen huolellisuuden ja laadun avulla pyrimme jatkamaan tätä perintöä ja pitämään Wilhelm Leiblin taiteen hengen elossa tuleville sukupolville.
Wilhelm Maria Hubertus Leiblin kankailla levittäytyvät laajat siveltimenvedot sekä valon ja varjon leikit kantavat mukanaan arkielämän hiljaisia melodioita ja itse elämän kaunistelematonta luonnetta. Kölnissä 23. lokakuuta 1844 syntynyt ja Würzburgissa 4. joulukuuta 1900 kuollut Leibl vakiinnutti perintönsä saksalaisen realismin arvovaltaisena edustajana, ja tämä perintö näkyy jokaisessa taidegrafiikassamme. Wilhelm Leibl, viides tuomiokirkon kappelimestari Carl Leiblin kuudesta lapsesta, aloitti matkansa taidemaailmaan jätettyään lukkosepän oppisopimuksen. Hän oppi ensimmäiset siveltimenvedot Hermann Beckeriltä Kölnissä ja jatkoi opintojaan Münchenin kuninkaallisessa taideakatemiassa. Siellä hän opiskeli nimekkäiden opettajien, kuten Hermann Anschütz, Alexander Strähuber, Arthur Georg von Ramberg ja Karl Theodor von Piloty, johdolla. Mutta juuri hänen tapaamisensa ja ystävyytensä Gustave Courbet:n kanssa muokkasi merkittävästi hänen taiteellista matkaansa. Rouva Gedonin muotokuva (1868/69), joka on yksi hänen tärkeimmistä teoksistaan tältä varhaiskaudelta ja nykyään haluttu taidegrafiikka, toi hänet läheiseen kosketukseen Courbet'n ja tämän realistisen maalaustaiteen kanssa.
Taiteilijana Leibl etsi aina samanhenkisiä sieluja. Vuonna 1870 hän kokosi ympärilleen Münchenissä taiteilijaryhmän, Leiblin piirin, johon kuuluivat TAITEILIJAT4, TAITEILIJAT5 ja TAITEILIJAT6. Vaikka hän vetäytyi Münchenin taide-elämästä vuodesta 1873 alkaen, hän ei antanut koskaan luopua intohimostaan. Hän vetäytyi Ylä-Baijeriin taidemaalarin Johann Sperl kanssa ja jatkoi työtään. Työskennellessään luonnossa Leibl pystyi vangitsemaan luonnonvalon hienovaraiset vivahteet ja saavuttamaan teoksissaan hämmästyttävän yksityiskohtaisuuden, joka näkyy myös Leiblin töistä tekemissämme taidegrafiikoissa.
Wilhelm Leiblin teokset ovat paitsi tarkka kuvaus maailmasta sellaisena kuin se on, myös intohimoinen kunnianosoitus tavalliselle elämälle. Hänen yksityiskohtaiselle maalaukselleen, joka lähestyi impressionismia vuodesta 1890 lähtien, oli aina ominaista hahmojen suljettu fyysisyys. Leibl oli ennen kaikkea ihmisten kuvaaja. Hänen teoksensa, kuten kuuluisa "Kolme naista kirkossa" (1881), ovat osoitus hänen uskomattomasta lahjakkuudestaan maalarina ja vertaansa vailla olevasta kyvystä vangita ihmisten aito luonne. Olemme ylpeitä voidessamme tarjota hänen upeita teoksiaan kuvataidegrafiikkakokoelmassamme, jotka on jäljennetty mahdollisimman laadukkaasti ja yksityiskohtaisesti, jotta Leiblin mestarillisille teoksille voidaan tehdä oikeutta. Nykyään Wilhelm Leiblin teokset ovat edelleen kiehtova ikkuna menneisyyteen ja heijastavat ihmisluonnetta. Jokaisessa hänen tuotantoaan edustavassa taidegrafiikassa on hänen taiteellisen matkansa ja elinikäisen intohimonsa taiteeseen jäljet. Taidegrafiikoillemme ominaisen äärimmäisen huolellisuuden ja laadun avulla pyrimme jatkamaan tätä perintöä ja pitämään Wilhelm Leiblin taiteen hengen elossa tuleville sukupolville.
Sivu 1 / 1